Para Spike Jonze la felicidad perfecta consistía en tener una tienda de galletas solo para chicas skater. Pero un buen día asumió que esa era una utopía y se dedicó a animar la vida a través del video. Se convirtió entonces en un cronista de la urbe moderna. Su misión fue registrar la intensidad de lo rutinario, captar la irrupción de lo insólito, de lo que pasa desapercibido y es ignorado por los demás. En cada uno de sus proyectos esbozó la bandera de la libertad creativa e hizo hincapié en la (in)capacidad del lenguaje para aprehender la realidad.
I’m Here, su último cortometraje disponible online, es un ejemplo destacado de cómo los efectos especiales y los avances tecnológicos deben estar al servicio del relato, potenciando el discurso y colaborando con la narración, no estando supeditada ésta a la parafernalia 3D de los avatares sin alma que se proyectan en la actualidad. La cinta de Jonze nos presenta a Francesca y Sheldon, una pareja de robots y el descubrimiento del amor por parte de ambos. I’m Here es un cortometraje de amor y música o de amor hecho música. Una entrañable historia que, como las de Pixar, obliga a resetear nuestro corazón y formatear nuestro cerebro.
Jonze no cae en el simplismo o las buenas intenciones. No se ampara en los clichés visuales o en lo autoreferencial (ojalá algún día recuperemos a Gondry). El director de la genial Where the Wild Things Are constantemente renueva su visión en esa búsqueda incesante por hallar el enfoque inédito que rescata el pulso vital. Artesano meticuloso que filtra una realidad en proceso de descomposición y que la reconfigura a través de sus imágenes.
Este proyecto además demuestra que el mejor cine independiente americano (Korine, Jarmusch, Lynch, etc.) no se limita solamente a abordar la disfuncionalidad, mostrando un coctel de drogas rápidas y sexo al por mayor. En I’m Here dos seres maravillosos se encuentran y abrazan sus diferencias, se pierden en el otro dejando atrás las paranoias modernas. Viven su amor sin miedo, de cara al sol, revelando en ese preciso momento la que debería ser la esencia de la humanidad.
Si no quieres esperar en línea sigue este camino:
gracias!!! un poco triste pero precioso…
M.
Un idea interesante que recuerda a la película muda que narra el personaje del enfermero de «Hable con ella» de Almodovar, que en ese caso, digamos, fue mucho más explícito. Excelente corto!!!
Sr. 69
Ciudad
Presente.-
Que hay de cierto en que usted es el famoso @doctormonique, por un lado chicha, vedettero, mazamorrero del centro de lima, con su chino bajo el ala, casi un arriola cualquiera; y por otro un hipster que lleva bajo el brazo un poemario de bukowski, mientras va sentado en la última fila de la 28, camino de la católica a barranco, y escuchando su reproductor miray de 1GB.
Aburre responder este tipo de cuestiones. No tengo la menor idea de quien hablas. Tenemos malos ratos, pero no malos gustos. Y los predios de Pando no son visitados por nosotros hace muchísimo tiempo.
Todo queda entre amigos para Spike Jonze, no? Agradable sorpresa ver que la fotografía de I’m Here está a cargo de Drew Barrymore.
‘Where The Wild Things Are’ genial? A mí me pareció insufrible, una absoluta decepción indigna de lo hecho por Jonze previamente. Cada vez que Dave Eggers escribe para el cine le salen bodoques insípidos (por favor: no ver ‘Away We Go’ que es peor sólo porque la dirige Sam Mendes). La historia se ralentiza y alarga sin motivo. La malicia aparece sólo sobre el final. El resto, esa ternura impostada que quieren vendernos como ‘niñez melancólica’, es monótona y aburrida. ‘Genial’ es una hipérbole innecesaria. Esta película no llega ni a correcta.
Decálogo de Trelles
Malicia: buena película.
Ternura y nostalgia: bodrio
Zooey Deschanel: genialidad
Bueno, es una manera bastante rígida de leer mi comentario, estimado Ted. Fíjate que ‘ternura’ está acompañada de un adjetivo (‘impostada’). Así como quien no quiere la cosa, tu decálogo de tres pasó por alto esos detalles. Zooey, por otra parte, no es genial. El primer disco de ‘She & Him’ no me entusiasmó mucho (hay una reseña en algún lugar de ’69’) y hay películas suyas en las que eligió muy mal (acaso la peor no sea ‘Elf’ porque ‘Elf’ tiene alguna gracia, sino ‘The Happening’). Zooey, incluso siendo forzada, tiene cierto encanto raro. Ahora que volverá a trabajar con David Gordon Green, se espera que la magia de ‘All the real girls’ vuelva.
Bambino, Doctor Monique es el hijo perdido de Vargas Llosa y Torbe escribiendo un blog sobre videos eróticos de estrellitas de la farándula peruana. Su identidad es un misterio (hay quienes hasta han lanzado la peregrina teoría de que es en realidad el pelmazo de Luis Carlos Burneo/Henry Spencer) y más bien habría que considerar un honor ser señalados como sospechosos. Aunque claro, roberto se equivoca: 69 nunca ha tenido fiebre amarilla.
Ah, ya. Gracias por la aclaración Mr. P.
Diego, me parece que estás mezclando las facetas de Zooey. Una es la actriz y otra la cantante. ¿O la estás considerando en tanto artista? Aunque creo que tu atracción por la Deschanel va más allá de cualquier raciocinio. Eso sí, «All the real girls» debe ser su mejor película hasta la fecha.
Que no consideres ‘Where The Wild Things Are’ como un trabajo destacado ya responde a criterios subjetivos. A mí me encanto y no creo que se aparte de la estética de Jonze y es consecuente con su propuesta. Ahora, la reseña está dedicada a I’m Here y lo ideal es que el corto y no Dave Eggers o Zooey sean los protagonistas. Pero siempre es sustancioso leerte y se agradecen tus comentarios.
Sí, claro, Bambino: para considerar a alguien ‘genial’ (argumento de Ted ‘Bundy’) me enfoco en su obra artística completa. Y, bueno, yo veo entre ambas facetas una continuidad en su trabajo (irregularidad que se le perdona por sus ojos azules y por su aura de diva). Estoy molesto con Spike Jonze (porque a mí me gustaron mucho sus dos primeras películas y también me gustan sus videos), así que no voy a ver su corto hasta dentro de dos días.
Abrax,
D.
Hermoso corto, me hizo llorar incontrolablemente. La carga simbólica dentro de la simplicidad del relato y el cariz semiridículo que puede representar un amor entre robots representa una dicotomía exquisita. Realmente recomndeble y para verla una y otra vez.
Spike Jonze es el puppet master de su generación. Impagable la escena en la que Sheldon ve pasar el avión.
la verdad como una simple observadora,puedo decir que este mediometraje te lleva a un mundo donde usando un poco de imaginacion,se podran convertir en realidad,sin necesidad de utilizar lo ultimo en teconologia,soberbia puedo decir,me gusto mucho,
P.D alguien podria decirme como se llama la cancion donde estan en el centro comercial mientras Francesca esta poniendo sus etiqueta alrededor de I’m Here???
Gracias
Simplemente enorme este corto. Le dediqué una entrada en mi blog, me gustaría leer la opinión de más personas que lo hayan visto: http://ironiassudoresysinceridades.blogspot.com.es/2014/02/im-here-de-spike-jonze-y-como-resetee.html