¿Es un Avalanches? ¿Es un Go Team? ¡No, es el sexto Jackson!
Sonny J “Can’t Stop Moving”
Del álbum Disastro (2008)
¿Es un Avalanches? ¿Es un Go Team? ¡No, es el sexto Jackson!
Sonny J “Can’t Stop Moving”
Del álbum Disastro (2008)
Con Chemical Chords, su primer álbum de nuevas canciones en cuatro años (desde el Margerine Eclipse), los Stereolab vuelven a las andadas retro-avant-pop. Si el video de su primer single era una animación abstracta y colorida, el de “Neon Beanbag”, que parece una película experimental de los sesenta, es un collage de imágenes casi monocromáticas, con animaciones que son un guiño a la singular gráfica de las carátulas de sus discos. Todo esto mientras la jolie Laetitia Sadier mezcla inglés, francés y esos deliciosos tarareos que son su marca de fábrica. La vanguardia nunca fue tan bonita.
Stereolab “Neon Beanbag”
Del álbum Chemical Chords (2008)
Si fuera otra compañía, pensaría que la gente que aprueba los comerciales para su productos no tienen la menor idea de las canciones utilizadas para su promoción. Pero tratándose de la corporación tecnológica más cool del planeta, no me extrañaría que su líder y guía (un tal Steve Jobs) hubiera bajado “You, Me and the Bourgeoisie” del iTunes, la hubiera escuchado en su iPod y no sólo le hubiera gustado, sino que hasta le habría parecido divertida la idea de incluir la melodía de un tema que denuncia el consumismo en el nuevo comercial para el iPhone 3G. Después de todo, Apple fue durante mucho tiempo una alternativa casi contracultural frente a las PC de IBM y el Windows de Microsoft. Ahora que es parte del status quo, ahora que dicta el status quo, bien puede darse el lujo de ser irónico consigo mismo. Lo que probablemente explica por qué el dúo californiano de chico y chica The Submarines aprobó tamaña contradicción. A menos, claro, que uno considere que un iPhone es un producto de primera necesidad. Yo quiero el mío. Yo necesito el mío. Y después de esto, yo merezco el mío.
The Submarines “You, Me and the Bourgeoisie”
Del álbum Honeysuckle Weeks (2008)
Fue él quien diseñó la espectacular carátula del Caleta Finale, quien acuñó el inolvidable y aún indescrifrable “genoma sónico” para referirse a Radiohead, quien contribuyó con algunos de los momentos más amenos de 69 (Groovy, las leyendas), quien comentaba sobre música pero también tenía su propia banda (Zvook), quien perpetró la breve, demoledora y jocosa reseña del Talkie Walkie de Air, quien nunca se quitó la camiseta de la revista para jugar en otro equipo, y quien no sólo fue colaborador entusiasta sino también y sobre todo cómplice y amigo.
No, no se ha muerto. Simplemente se casa. A sólo unos minutos de que dé el “Sí, juro”, queremos (y eso incluye a Cocker) dedicarle el siguiente video (que ojalá se dé el tiempo de ver antes de que baile el Danubio Azul) con el deseo de que todo sea felicidad y, como siempre: ¡a triunfar!
Disfruta el viaje, Wilfredo.
Beach House “Heart of Chambers”
El reciente single de la nueva princesa blanca de la música negra (Amy Winehouse se cayó de su trono de puro borracha) es una declaración de amor propio, de decidido rechazo a los turbadores intentos de su ex por recordar carnalmente sus viejos tiempos (lo que aquí llamamos graciosamente “choque y fuga” y “un remember”). Pero ay, la carne es débil, y en el contradictorio video que acompaña a esta preciosa pero taciturna canción soul, una apetecible Duffy cede aparentemente una y otra vez a la tentación del fracaso.
Duffy “Stepping Stone”
Del álbum Rockferry (2008)
¿Se está convirtiendo Cartoon Network en la alternativa a MTV? Luego del video que el canal de animación hiciera para “Fall is Something that Grownups Invented” de The Hives, el turno es ahora para The Go! Team, con una versión en glorioso pixelcolor de “Milk Crisis”, una nueva canción de la banda británica (disponible en descarga gratuita) donde el rapeo principal corre a cargo esta vez de la chinita Kaori. No sé si están pasando el video en la señal latinoamericana de CN, pero por si acaso aquí se los ponemos.
The Go! Team “Milk Crisis”
Transcribir visualmente la letra de una canción (especialmente cuando cuenta alguna historia) suele ser una de las taras más difundidas entre los realizadores de videos musicales. Llevando ese poco imaginativo recurso a un simpático extremo, el nuevo video de Fujiya & Miyagi es una reproducción cuadro por cuadro (literalmente) de cada palabra de la, por si fuera poco, absurda letra (knickerboker es un tipo de helado en copa). Como invitados especiales, aparecen todos los instrumentos tocados en esta hipnótica canción.
Fujiya & Miyagi “Knickerboker”
Del álbum Lightbulbs (2008)
Músico y artista visual, la canción que alucina es gráfica y la alucinación que canta es trágica.
Chad VanGaalen “Molten Light”
Del álbum Soft Airplane (2008)
La revelación pop del año se suelta el pelo, se presta el delineador de Avril Lavigne, deja de fruncir el ceño y luce por fin provocativamente sueca. Incluye trío.
Lykke Li “Breaking It Up”
Del álbum Youth Novels (2008)
La música de cabaret es un juego de niños.
Lonely Drifter Karen “The Owl Moans Low”
Del álbum Grass Is Singing (2008)