Candidata desde ya a portada hot del año, I Know You’re Married But I Have Feelings Too sale a demostrar que Martha Wainwright es algo más que la hermana de Rufus. Mientras le damos vueltas al asunto, y ya que este post es básicamente sobre album covers, sometemos a su consideración una de las dos versiones (la otra es la de “Love is a Stranger” de Eurythmics) que Martita incluye en éste su segundo disco.
Martha Wainwright “See Emily Play” (original de Pink Floyd)
Podrán acusar a Feist de ser muy “comercial”: basta con recordar que dos de sus canciones más emblemáticas, “Mushaboom” y “1 2 3 4” han sido utilizadas por Lacoste y Apple como jingles de sus campañas publicitarias. De hecho, el comercial del iPod Nano generó una hilarante parodia pro-Pentium por parte de la gente de Mad TV. Hurgando un poco en el pasado, podemos apreciar que Leslie Feist también tiene tiempo para divertirse y tomar riesgos: el video de esta contundente presentación en vivo de 2006 junto al hilarante Gonzales (ecléctico personaje, pianista, productor de hip hop y cabaret) es una buena prueba que la pequeña canadiense siempre fue una adicta al baile y las coreografías. Incluye bonus del mejor Jacko.
Créeme que me maté buscando un video de Rocío Guirao Díaz cantando algo de Jeff Buckley, Nick Drake o Nacho Vegas, pero apenas encontré uno de ella posando desnuda con una canción de Portishead de fondo.
Ya quisieras. La verdad, ni estaba desnuda ni la voz era la de Beth Gibbons. ¿Te conformarías con un video de ella modelando aquí en Perú?
Entonces me acordé de una canción que había descubierto hace poco en una sesión de karaoke (que empezó sádicamente y terminó masoquistamente) y se me ocurrió que si éste no podía ser un post sobre Rocío, al menos debía serlo sobre el hecho mismo de admirar a su género. Go meta.
La canción que escuché se llama «Music to Watch Girls Go By» y fue popularizada por Andy Williams en 1967. ¿Sabías que en los sesenta existía música para ver pasar a las chicas? ¡Música y chicas! Sólo faltaría la comida y casi sería como la trifecta perfecta que George Costanza tocó con sus regordetes pero ambiciosos dedos.
Aunque lo parece, el tema no es una composición de Burt Bacharach (otro de nuestros héroes), pero sí tiene esas trompetitas y ese parapapá irresistibles. Por otro lado, me recuerda mucho al «Girls and Boys» de Blur, no sólo por melodía y tempo, sino también, claro que en una onda menos open-minded, por letra («The boys watch the girls while the girls watch the boys who watch the girls go by»). ¿Coincidencia?
En fin, no sé si la conocías, pero creo que te va a gustar. Que quede como guiño además a ese culto compartido e indesmayable de la belleza femenina. Porque diga lo que diga la chica de tu costado, mirar no es pecado.
¡Feliz cumpleaños, Cocker!
Andy Williams «Music To Watch Girls Go By»
Por fin algo nuevo de nuestra engreída Julieta Venegas. Compuesta por el tacubo Joselo Rangel, “Mi Principio” es no sólo un tema incluido en el soundtrack de la película mexicana Quemar las Naves, sino que además es el primer single de su nuevo álbum, Cosas Raras, una especie de lado B de su reciente recopilatorio (Realmente Lo Mejor no es realmente el mejor ni el más ingenioso título para un grandes éxitos, pero supongo que la culpa es del departamento de marketing). El disco en cuestión reune, entre otras rarezas, canciones con las que Julieta ha colaborado para diversos filmes, el más conocido de los cuales (al menos para este servidor) es María Llena Eres de Gracia, así como versiones de temas incluidos en homenajes a artistas como Joaquín Sabina, Soda Stereo y Los Tigres del Norte. De hecho, un repaso a la página de la Venegas en Wikipedia revela una participación abrumadora en tributos y discos de otros músicos, así que habrá harto material para futuras secuelas del Cosas Raras, en caso de un eventual éxito del álbum.
Julieta Venegas «Mi Principio»
La lindísima Annie Clark estrena video para uno de los mejores temas del Marry Me, el graciosamente titulado “Jesus Saves, I Spend”. No se asusten, no es una canción cristiana. Gracias a Dios.
St. Vincent “Jesus Saves, I Spend»
Sólo porque cientos de blogs ya lo han posteado primero, y sólo porque cientos de miles de personas ya lo han visto antes, no voy a dejar de darme el gusto de incluir el hipnotizante video en el que una sueltísima de huesos Groovy Dancing Girl baila, ella solita, el “Harder Faster Better Stronger” de Daft Punk con tal desenfado, vehemencia, abandono, gracia, estilo y frescura que casi elevó a categoría de arte el hasta entonces dudoso género de los videos exhibicionistas de baile, dominado, como ya sabemos, por desinhibidas teenagers contoneándose para la webcam (y no es queja). Luego de causar sensación con aquel movedizo himno al cuerpo, la irlandesa Sophie Berry (quien también se hace llamar BandyToaster) continuaría su one-girl rave con su versión a contraluz del “Phantom” de Justice, esta vez con un gorro aún más aparatoso, pero igual de simpático, que el anterior.
Pudieron haber sido modelos de pasarela o formado un grupo pop a lo Spice Girls o Pussycat Dolls, pero regias y todo, las Plastiscines prefirieron rocanrolear al influjo de bandas como Blondie, Ramones y Strokes. Ellas forman parte de lo que algunos medios de su país han considerado como el nuevo rock francés, efervescente escena que tuvo su carta de presentación el año pasado con el recopilatorio Paris Calling. Las jolies filles lanzaron hace poco su primer álbum, optimistamente titulado LP1, una colección de trece brevísimas canciones de espíritu punk, que ha dividido a la crítica entre quienes elogian la energía y autenticidad de su propuesta y quienes piensan que sólo se trata de pituquitas que juegan a ser estrellas de rock. En lo que a mí respecta, pienso que sus temas en francés son mucho más disfrutables que los que cantan en inglés (quizás por ese proverbial je ne sais quoi), que su mejor canción es el single “Loser” y que sí, son tan riquísimas que bien harían en dudar de mi objetividad musical. En fin, chequea el video, y, en palabras del inmoral George Michael, escucha sin prejuicio.
Plastiscines “Loser”
Justo cuando pensábamos postear una foto suya sin más razón que porque podemos, nos enteramos que de hecho Scarlett Johansson está grabando un disco! Y no, no está siendo producido por Timbaland o Pharrell Williams (así que no esperen arreglos a lo Britney Spears o Justin Timberlake), sino por Dave Sitek, de TV on the Radio. Por si fuera poco, el álbum contaría con la participación de los Yeah Yeah Yeahs. Más credibilidad indie no se puede pedir, ¿no? Y en realidad, viniendo de la actriz que hizo Ghost World y Lost in Translation, es algo que no nos sorprende demasiado.
Lo que sí nos deja intrigados es el término “rock cinematográfico”, que el dueño del estudio de grabación (el único que ha declarado algo al respecto) ha utlizado para referirse a la música misma. Las canciones tienen al parecer muchos tonos bajos, sin que se hubiera tocado ningún bajo propiamente, una idea que según el aludido es “muy de vanguardia”. Pero acaso lo más llamativo es que compara la voz de Johansson con la de Marilyn Monroe. ¿Seguro que se refiere a su voz?
Eso no es todo. La voluptuosa actriz grabó hace algunos meses un álbum de covers de, agárrense, Tom Waits. Titulado Scarlett Sings Tom Waits, el disco debe aparecer en las próximas semanas. Al respecto, el legendario cantante declaró, “No sé si me entusiasma la idea de escucharlo, pero sí tengo curiosidad. La gente hace canciones para que otros las escuchen y las quieran cantar. Supongo que es un indicativo de que las canciones no son tan ultra personales que no puedan ser interpretadas por otros.”
Es probable que quienes hayan seguido de cerca el regreso en vivo de los Jesus and Mary Chain en el último Coachella, se hayan ganado con la intervención de la Johansson en los coros de “Just Like Honey” (sí, el tema de cierre de Lost in Translation). Si uno se dejara guiar por esa actuación, tendría razones para dudar de la calidad de los dos discos que se vienen (aunque el sonido parece que no ayudó mucho en esa ocasión). Pero sólo hay que escuchar la versión que realizó nuestra engreída del clásico “Summertime” para un álbum benéfico (de título Unexpected Dreams: Songs from the Stars, en el que, dato para los fans de Seinfeld, participa Julia Louis-Dreyfuss), para recuperar la esperanza y seguir soñando. Juzguen ustedes mismos.
Scarlett Johansson «Summertime»
Para seguir con músicos entrevistados por 69 en su nueva edición y con el tema de los conciertos en Argentina, les ofrecemos un turbador video de Javiera Mena, grabado durante su presentación el fin de semana pasado en el Centro Cultural San Martín de Buenos Aires. El tema es “Definitiva”. Una razón más (qué una, dos) para desear verla y oírla en directo en escenarios limeños. ¡Que alguien la traiga pero ya!
Vía zonaindie
El de Britney Spears debe ser uno de los comebacks más esperados de esta década. No porque un nuevo disco o single nos entusiasme (nunca tanto como su respectivo video, al menos), sino porque, anticipándonos una nueva imagen nunca antes vista en ella, ha convocado a través de su web oficial, un concurso entre sus die-hard fans (si es que le quedan) para titular su próximo lanzamiento. A manera de ¿broma? hacia su querida amiga/odiada rival Lindsay Lohan (depende de cuán borrachas estén), el primer nombre propuesto por ella es Omg is Like Lindsay Lohan Like Okay Like. El resto de opciones no son menos rídiculos:
* What if the Joke is on You
* Down boy
* Integrity
* Dignity
Su buen humor puede estar en entredicho, pero lo que no dudamos es que tiene la correa bien puesta (o poca sangre en la cara) como para siquiera considerar llamar ‘Integridad’ o ‘Dignidad’ a cualquier producción suya. Si te da el hígado, sugiérele algunos títulos. ¿Qué tal ‘Stupid Spoiled Bitch’? Ah, verdad, ése es para el que saque Paris Hilton cuando salga de la cárcel…
