Pregúntale a Albini

Pese a que no pierde oportunidad para despotricar de los productores, el trabajo de Steve Albini como ingeniero de sonido influyó de manera notable en hitos del rock alternativo como Surfer Rosa de Pixies o In Utero de Nirvana. Todo lo cual, unido a su personalidad “difícil” y declaraciones controvertidas, lo han convertido en una especie de celebridad en el mundo de la música.

Y aunque sigue siendo muy solicitado (uno de los discos más recientes en los que participó fue el Ys de Joanna Newsom), ahora Albini se está dando un tiempo para responder todo tipo de preguntas relacionadas con su experiencia en las perillas en el thread de un foro llamado “Pregúntale a una micro celebridad de la escena musical”. La gente ciertamente no ha dejado pasar la oportunidad de satisfacer su curiosidad por conocer desde las intimidades de algunas estrellas de rock hasta aspectos técnicos de grabación. Por ejemplo, le preguntan cuáles son los mejores músicos con los que ha trabajado. Albini responde (siempre bajo el nick electrical):

“Los Jesus Lizard son fácilmente el mejor grupo de músicos con los que haya trabajado en términos de suma de talentos y habilidades, pero he trabajado con una serie de músicos increíbles en instrumentos individuales. Sobre todo me han impresionado los grandes bateristas y cantantes, porque tocar la batería y cantar son las dos cosas más difíciles de hacer bien.”

¿Los mejores discos en los que hayas trabajado?
“The Jesus Lizard Goat
PJ Harvey Rid of Me
The Breeders Pod y Title TK
Nina Nastasia The Blackened Air
Silkworm Lifestyle o Italian Platinum
Palace/Will Oldham Viva Last Blues o Arise Therefore”

¿Vinilo o digital?
“Ninguno. Yo voy de frente a la vagina. Se encuentra en las mujeres.”

¿Eres casado?
“¿Eres gay?”

Gay no. Las chicas también escuchan buena música a veces, sabes.
“Heterosexuales no, en mi experiencia, claro que no. O eres una lesbiana, o eres un hombre, o realmente no te gusta la buena música. Este es un hecho probado por la ciencia y las estadísticas.”

No sabemos si Kim Deal, Joanna Newsom y Nina Nastasia (a quienes por lo demás Albini llena de elogios) se sentirán aludidas con esta respuesta. Como sea, nadie dijo que para ser un buen ingeniero de sonido había que ser políticamente correcto.

Para ese frío maldito

Nada mejor para matar el frío de este invierno que arder en el infierno. O taparse con una de las colchas tipo mi-abuelita-satánica-me-lo-tejió que vende Quiltsrÿche. Con cuatro diseños diferentes en oferta (uno de nuestros favoritos es el abecedario del heavy metal), también existe la opción de mandar a hacerse uno a su gusto, así que ahora tus polos metaleros zarrapastrosos ya no tienen por qué terminar convertidos necesariamente en trapeadores.

Electrónica de culto

¿Sientes curiosidad por la música electrónica pero no sabes por dónde comenzar? ¿Sabes bastante pero tus conocimientos son más bien dispersos y te gustaría tener una “big picture”? ¿O simplemente eres fanático de las clasificaciones entomológicas? En cualquiera de los casos, te recomendamos el Ishkur’s Guide to Electronic Music, una estupenda (aunque según propia confesión del autor, poco rigurosa, y hasta caprichosa) introducción al mundo de los sonidos maquinales.

Actualmente en su versión 2.5, la guía destaca en primer lugar por su didáctica presentación visual, pródiga en árboles genealógicos, uno por cada género electrónico: house, trance, techno, breakbeat, jungle, hardcore y downtempo. A su vez, cada subgénero contiene una explicación y una lista de tracks representativos (en algunos casos incluso hay disponible un playlist para que lo bajes y lo puedas escuchar en tu reproductor de mp3).

Lejos de la rigidez y pompa que acaso podrían ser inevitables en una obra de esta naturaleza (¿alguien dijo enciclopedia?), los textos rebosan de actitud y lisuras a fuckin’ granel. Ciertamente, a Ishkur la objetividad le resbala, pues no calla su preferencia o su desprecio por tal o cual manifestación musical. Todo lo cual no desmerece sus descripciones y argumentos, sólo los hace más entretenidos.

Bueno, visita el sitio (si sabes inglés), aunque no sea más para que dejes de llamar “trance” a todo lo que sea música electrónica, monse.

Tu cara me suena

El Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, que este 1 de junio cumple 40 años, es un disco casi tan famoso por su carátula como por su música, como lo demuestran las innumerables parodias y homenajes que de ella se han hecho. La pregunta es, ¿a cuántos de los personajes que allí aparecen reconoces? Si no a muchos, y sientes curiosidad, puedes saber quién es quién en aquella histórica carátula diseñada por Peter Blake con sólo pasar el ratón sobre cada uno de ellos. Y si haces clic, podrás leer su biografía (en inglés). Un adelanto: ése no es la Mona Lisa.