Marnie Stern “Ruler”

Marnie Stern es algo más que una guitar hero. Sí, hace lo que quiere con las cuerdas, pero no todo es despliegue técnico en la artista de Kill Rock Stars. Todo parece recargado en la propuesta de la neoyorquina, basta remitirse al título de su segundo álbum This Is It and I Am… (que le hace la competencia en cuanto al nombre más largo para un disco a Fiona Apple) para advertirlo, pero allí no queda el asunto. Elasticidad y cambios de ritmo al por mayor (math rock le llaman algunos) para acompañar la cuota de humor y acidez de las letras de la Stern. «Ruler» le saca la vuelta a ciertos clichés y demuestra que el pathos femenino también puede tener su gracia.

Marnie Stern “Ruler”
Del álbum This Is It and I Am It and You Are It and So Is That and He Is It and She Is It and It Is It and That Is That (2008)

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Death Cab for Cutie “No Sunlight”

Ya lo habíamos señalado hace algunos meses: la propuesta de los Death Cab for Cutie nunca nos ha terminado de convencer. Discos fallidos y bien intencionados, pero a los que siempre les sobran canciones. Lo que sin embargo nunca le ha faltado a la banda de Seattle son singles efectivos y mejores videos para promocionar su música. «No Sunlight», el último sencillo de Narrow Stairs comprueba esta tendencia. Una creativa mirada que indaga en la vida de suburbio gringa, esa que normalmente consumimos en blockbusters y sitcoms al por mayor. Curioso el parecido del niño que figura en el clip con aquel bizarro e inolvidable personaje de Gummo, la brillante cinta del ácido y contestatario Korine. Sin embargo, esta sería la única semejanza: la película del director norteamericano no da tregua ni respiro en el relato de la disfuncionalidad de los habitantes de Xenia; en cambio a los personajes de este video, afortunadamente, sí los acompaña el sol.

Death Cab for Cutie “No Sunlight”
Del álbum Narrow Stairs (2008)

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Happy monkeys

Como si John Lennon se metiera éxtasis, Shaun Ryder se metiera LSD y Bobby Gillespie se metiera en medio, “Step Together” eleva al “Come Together” de los Beatles de su pesadez (postcoital) y la transporta al paraíso (precoital) del acid house de la mano del “Step On” de los Happy Mondays, con una ayudita (¿coital?) del “Loaded” de Primal Scream. El video de esta contribución al Summer of Love 2008, un ingenioso recopilatorio de mashups que mezclan clásicos de los veranos del amor de 1968 y de 1988, es a su vez mitad El Planeta de los Simios, mitad The Goonies y mitad documental educativo de los cincuenta sobre los peligros de manejar en bicicleta (si me permiten la licencia aritmética). ¡Groovy!

Phil RetroSpector “Step Together”
Del álbum Summer of Love 2008

Slow Club “Come On Youth”

Hay otra canción en el mismo disco del dúo de Sheffield que se llama “Let’s Fall Back in Love” (enamorémonos de nuevo), título que resume a la perfección la historia de este gracioso video, que juega de manera efectiva con el cliché visual de poner en reversa las imágenes para mostrar las vicisitudes de una pareja que está mejor junta que separada. ¿O es al revés?

Slow Club “Come On Youth”
Del EP Let’s Fall Back in Love (2008)

Beach House “Used to Be”

Desnuda, sin los omnipresentes y característicos órganos, este video presenta la versión acústica del nuevo single del dúo de Baltimore. Ocultos entre las peñas de Tamarama Beach en Sidney, Alex y Victoria demuestran nuevamente que el calificativo de dream pop es el más apropiado para ilustrar lo suyo. La redención o lo que queda después del amor viene y va con las olas, todo bajo el influjo de la impresionante voz de la Legrand. Esta sublime perfomance forma parte de Shoot The Player, el hermano australiano de La Blogotheque, aquella genial producción de Vincent Moon que, como The Black Cab Sessions, saca la vuelta al trillado formato de la música en vivo: las orillas del Sena, las colinas de Jerusalén, cualquier anónima calle de San Francisco son tomadas por las propuestas sónicas más interesantes y variopintas de la actualidad (Animal Collective, Vampire Weekend, Hidden Cameras, The National, Au Revoir Simone, R.E.M y un largo etcétera) para entregarnos, cada cual a su modo, interpretaciones intensas, frescas y desfachatadas, consigna que también sigue el inquieto lente de Moon. Sugerencia y ludismo puro que también guían a sus cómplices en Sidney. Los Beach House como nunca en su espacio ideal le dan la razón a Caleta cuando dice que su música es como drogarse en Hawai en Navidad. El clip incluye como bonus track el cover del super hit «Waterfalls» de TLC.

Beach House “Used to Be”

Del single Used to Be (2008)

Megapuss “Adam & Steve”

Definitivamente, Devendra Banhart no pasa desapercibido. Puedes comulgar o no con su rollo folkie psicodélico, te puede parecer un pastrulo hippie que se equivocó de época (de hecho con el estilacho que se maneja deja como yuppies a los aspirantes a artistas comprometidos en olor a incienso), pero es innegable que sus proyectos –por lo sónico y/o visual- siempre generan interés. La nueva propuesta del músico norteamericano-venezolano es Megapuss, un divertimento pop jazz junto a Greg Rogove (Priestbird) y Fabrizio Moretti (The Strokes, Little Joy) con los cuales ha editado Surfing. Desde la portada queda claro que nos encontramos con otra provocación en clave Banhart. Una jam que toma de donde se le antoja y que hace del pastiche su espacio ideal para experimentar. «Adam & Steve» ilustra juguetonamente las intenciones del trío: carnaval, humor en onda Jackass o Sacha Baron Cohen, surrealismo estilo L.A. Amapola sound en su mejor forma.

Megapuss “Adam & Steve”
Del álbum Surfing (2008)

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The Coral “Being Somebody Else”

La ironía de esta bellísima canción es que mientras la letra advierte contra el peligro de pretender ser otra persona (“you only lose yourself being somebody else”), la música -y en general, la propuesta de esta banda inglesa- se remonta de manera flagrante (y sublime) a los sesenta. Contradicciones aparte, tú no volverás a ser el mismo después de escucharla.

 

The Coral “Being Somebody Else”
Del álbum The Singles Collection (2008)

Marianne Dissard “Les Draps Sourds”

La idea de aquel viejo motel, del refugio para la fiesta privada, el big bang de los cuerpos que se encuentran. Sí, el revolcón justo y necesario. Ese es el punto de partida para «Les Draps Sourds» single del disco debut de Marianne Dissard, L’Entredeux. Desde Tucson, su actual lugar de residencia, la gala despliega un arsenal de temas que miran tanto a la clásica chanson como al folk más tradicional. Grabado junto a Joey Burns de Calexico, el álbum rebosa de colaboraciones, bien se puede decir que no pudo haber sido registrado sin la ayuda de sus amigos. Parece que Marianne quiso agradecer el gesto fraternal en este video: la faena del fatigado partner se ve rodeada por una fiestita y tertulia al estilo de nuestro criollísimo «al fondo hay sitio», algo así como el «All I Need» de Air, pero en versión porno soft. Incluye aparición de nuestro venerado Dominique A (porsia, el pop francés no se terminó con Indochine) tomándose unas chelas.

Marianne Dissard “Les Draps Sourds”
Del álbum L’entredeux (2008)


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