— Esta es una performance que denuncia el sedentarismo al que nos obliga el teletrabajo.
— A mí me recuerda ese video donde Chistopher Walken se convierte en Fred Astaire.
— Uhm… en todo caso esa enumeración gastronómica en clave dadaísta a mí me pone Fome.
— La clave está en Constelación. Volaré, oh, oh, cantaré…
The Limiñanas “Calentita”
Idea: vamos a montar un karaoke en el desierto con una canción de Nancy y Lee. Como los pedales y la psicodelia ya se apropiaron de las mañanas de terciopelo, desechemos aquella canción. Tomemos mejor ese vino dulce que tanto gusta en el reino del sol. Hagamos una escena que parezca extraída de Breaking Bad. No. Si se trata de un chico y una chica, mejor que la referencia sea Better Call Saul. El líder de la banda que a inicios de este siglo tenía como preocupación principal poner a bailar a las chicas se mueve con la gracia y espontaneidad de un político en tiempos de campaña. Afortunadamente, ella se inscribe en la tradición de las chicas yeyé y se apodera del escenario para transformar esa tarima improvisada en el Olympia de París. Llamémoslo seducción, magia, enamoramiento, duende… Nuevamente, Baco se impuso a la razón. C’est tout.
Alex Kapranos & Clara Luciani “Summer Wine”
Una de las cosas que más extraño de los regímenes comunistas europeos es que siempre mostraron una especial preocupación por presentar impecables delegaciones femeninas de gimnasia olímpica. Ver el despliegue de esos cuerpos enmallados en las distintas pruebas era un placer inmenso: cintas, anillos, taburetes y plataformas convertidos en el escenario glorioso para movimientos que desafiaban la gravedad y la elasticidad de los músculos. Un sentido de la estética y la belleza llevadas a un nuevo nivel por las graciosas siluetas que Europa del Este ostentaba con orgullo frente al mundo entero. La Cortina de Hierro era derribada con coquetería por las infinitas contorsiones de las entrañables rumanas. El pulso y la respiración se detenían cada vez que una estilizada rusa ensayaba un doble mortal que terminaba con cualquier tipo de censura o bloqueo político. Ante nuestros ojos desfilaba un contingente de diosas que hermanaban armonía y libertad en cada una de sus presentaciones. Luego el imaginario popular masculino se encargaría de extrapolar ese despliegue físico y talento para la postura imposible a un terreno más íntimo y tan competitivo como el deportivo.
El recuerdo de aquellas anatomías virtuosas es invocado en este video de los franceses Juveniles. Un club en decadencia es el campo de entrenamiento para un grupo de aspirantes al cetro de la inimitable Comaneci. En el exilio posterior a las reformas cantadas por Scorpions, un híbrido entre Mourinho y Mostaza Merlo tiene la penosa tarea de instruir y modelar en el arte de la flexión y la disciplina de antaño a esta galería de novatas. Sin embargo, el tiempo ha transcurrido y los bloques han caído: teclados ochenteros anuncian que las estructuras en las que creíamos y pensábamos inamovibles estaban desde siempre condenadas al fracaso y que el sueño de una sociedad en perfecto equilibrio era tan frágil y mortal como ella en su actuación en Moscú 1980. Solo me queda sonreír frente a tu póster, querida Nadia.
El hermano perdido de Sébastien Tellier no vive anclado en los setentas ni está deslumbrado por los senderos orgiásticos que animan al Mesías del electro funk galo. Damien se orienta a parajes más reposados y no menos celestiales. Él se remonta a los sesentas para revisitar a Gainsbourg y rendir culto a su principal fetiche: aquellas presencias veleidosas que deciden el movimiento de los astros. De la cálida simpleza de una guitarra y un piano pasa a rodearse de vientos para contar nuevamente esa historia: un chico, una chica… Un péndulo salvaje que le sigue dando sentido a la vida.
Damien “Vraiment”
Del álbum Flirt
Paria. Borracho empedernido. Lujurioso. El feo más sexy del mundo. El padre incestuoso de las chicas yeyé. Un judío que experimentó con todo lo que tuvo a su alcance: ritmos negros, drogas, mujeres y los lugares comunes a los que habitualmente nos referimos cuando hablamos del rock. Y eso es básicamente lo que significa Serge Gainsbourg para la música: un espíritu en permanente acto de rebeldía, un estandarte del desenfado, la provocación y la sexualidad llevados a la canción.
Gainsbourg es el culpable de pervertir a toda una generación de melómanos. Aquel que hizo a ruborizar a los puritanos con los jadeos femeninos de Jane Birkin desde las frecuencias matinales. Con justicia se puede decir que algunos bebimos el vicio infeccioso de la música gracias a él. Siguiendo su mal ejemplo hemos degenerado a Serge. Una camada de músicos adictos a SG ha acudido en nuestra ayuda. Algunos han respetado la prédica de este pastor descarriado y no se han alejado de la orgía perpetua. Otros lo han llevado a trópicos de artificio para susurrar las promesas de rigor. Gainsbourg nos ha sonreído maliciosamente desde la barra gracias a ellos.
1. Algodón Egipcio “Color Café” (Couleur Café)
Venezuela
2. Lido Pimienta “El Chupete de Anís” (Les Sucettes)
Colombia
3. Odio París “Poupée de Cire, Poupée de Son”
España
4. La Familia del Árbol “La Chanson de Prévert”
España
5. Burrito Panza & Is “L’eau á la Bouche”
España
6. Los Protones “Master Tacita” (Une Petite Tasse d’Anxiété)
Perú
7. The Birkins “Ne Dis Rien”
España
8. Hans Laguna “No, Gracias, No” (No, No Thanks, No)
España
9. Los Negretes “L’hippopodame”
México
10. Jonston “Maria” (demo) (Marilou)
España
11. Madame Recamier “Ah!, Melody”
México
12. Francois Peglau “2012 Année Érotique” (69 Année Érotique)
Perú
Escucha Serge Gainsbourg Degenerado
Neil Hannon no pasea por Montparnasse buscando besos robados. El vino dulzón y barato aún provoca sonrisas en las estudiantes trasnochadas que esperan alguna aventura en el próximo bar a visitar. París y su mitología; la postal desdibujada de épocas gloriosas. La libertad parece haberse mudado a otras costas. Los cerquillos rebeldes y los judíos iconoclastas pertenecen a otros tiempos.
Quizá por eso el mejor grupo francés de la actualidad prefiere cantar en inglés. Y no remite a la chanson; su sonido refleja el brillo de la melodía sesentera y el pop de arreglos refinados. Revolver apunta a Bretaña y toma lo más relevante de su tradición. Cruza el Atlántico y recupera las armonías y el espíritu entrañable de Elliott Smith. Con este trío, París tiene una nueva oportunidad para recuperar la luz del pasado.
Revolver “The Letter”
Del álbum Let Go
Poco ha cambiado en su universo. Tellier sigue reivindicando el culto al cuerpo y el espíritu, indivisibles y eternos en el goce. El suyo es el reino del placer sin culpas. El látex puede ser también un dulce sahumerio. La discoteca setentera no ha muerto; los salmos se recitan hasta el delirio gracias al funky. Los fetiches pasan lentamente ante nuestros ojos: un altar de senos y glúteos. Todos son sacerdotes y fieles en esta orgia. Hacia el final, una lluvia dorada muestra la posibilidad de un paraíso en esta tierra.
Sébastien Tellier “Cochon Ville”
Del álbum My God Is Blue (2012)
A todos nos gusta Jake Gyllenhaal. A todos nos gusta bailar, aunque sea en nuestras cabezas. A todos nos gusta asesinar modernos violentamente. Acto purificador irónico.
The Shoes “Time to Dance”
Del álbum Crack My Bones
Tras 20 años, y como al principio de su carrera, Dominique A disfruta en contar una historia, en desplegar la acción sobre un pentagrama. Como Callahan o Sr. Chinarro, han podido cambiar las formas de narrar, simplificado las estructuras y dejado caer las máscaras, pero sin perder nunca el lirismo y la sugerencia. Quizá el cantautor galo prefirió abandonar el barroquismo y los arreglos suntuosos, además del afán por abarcarlo todo cediéndole esa posta a Biolay. El adelanto de su nuevo disco lo muestra más cercano que en el pasado; más Eguren y menos Vallejo en su discurso musical. Una cabalgata sonora que acompaña una voz orgullosa y clara. Pareciera que el francés finalmente contempla en el horizonte un astro en fase creciente.
Dominique A “Rendez-nous la Lumière”
Del álbum Vers les Lueurs (2012)
Afortunadamente apagaron el vocoder. Haciendo gala de sutileza y elegancia, Air acompañó a las hermanas Lisbon en su excursión idílica entre la vida y la muerte para luego remontar los cielos y redescubrir extasiados lo que Méliès encontró en el lado oculto de la Luna. En esta ocasión, Jean-Benoît Dunckel funge de Gainsbourg 2.0 y tiene a su lado a la cautivadora Lou Hayter. Nuevamente la inspiración se encuentra en el pasado, en las películas de espías de los sesentas, en las chicas yeyés, en la contemplación de las estrellas a través del filtro de una copa de champagne. Mientras un auto muerde el asfalto de las pistas y las programaciones electrónicas se deforman en la oscuridad, la hermana menor de Christina Hendricks le lanza un beso a la silueta que va desapareciendo en el retrovisor.
Tomorrow’s World “So Long My Love”
Del álbum Kitsuné Parisien II (2012)
