No, no es ese Mika (a pesar de que el nuevo divo pop comparte con el Moz una empecinada resistencia a salir del closet), sino el dúo electrónico austríaco Mika. ¿Quién? No importa. El tema es de hace tres años, pero recién lo descubrimos, gracias a un título travieso y un video inquietantemente homoerótico. Provecho, jugadores.
Just Jack «Starz in Their Eyes»
Porque no hay tiempo para floro, durante los siguientes días, y hasta que salga el nuevo número de la revista, sólo les ofreceremos videos, mp69 y links calatos.
Tú tienes la palabra (¡y que viva la maleta!).
Una huesudísima pero aún piernona Lindsay Lohan se acurruca en un oscuro callejón para meterse la primera dosis de crack de la noche. No es verdad, aunque usted lo crea. Y es que debido a la espiral de drogas, alcohol y lechuga en que parece haberse sumido la pelirroja, cualquier parecido con la realidad que tuviera alguna alucinación cachacienta podría dejar de ser pura coincidencia cualquier día de estos.
El genial afiche, obra del artista gráfico Ben Tegel, estuvo circulando hace algunos días por las calles de Los Angeles anunciando el concierto (en The Viper Room, nada menos, el club en cuyas afueras River Phoenix muriera por sobredosis) de su banda The Vacation, para la cual ha diseñado otros tantos afiches promocionales, siempre retratando el Hollywood más trash y sexy.
Después de esto, a la sobredosis de diseño, dile no!
¿Te deprimiste ya lo suficiente escuchando los gemidos de Thom Yorke? Arriba ese ánimo, oye, que es viernes y aquí tienes, nuestra todavía puntual lista de nuevas canciones favoritas de la semana. ¡La selección que sí va al mundial!
The Ting Tings “That’s Not My Name” (canción de la semana)
Como si una de las Pipettes se escapara con uno de los Go! Team. Cinco minutos de gloria que se merecen más de quince minutos de fama.
Benjamin Biolay “Bien Avant”
A que te arrullo, mon cherie, a que te arrullo.
British Sea Power “Atom”
Más power que british, sí!
DJ BC “Vous Êtes Seinfeld” (Bennie B vs The Seinfeld Theme)
DJ mezcla voz de rapero francés con tema musical de la mejor serie de todos los tiempos yadda yadda yadda… de puta madre.
Gogol Bordello “Tribal Connection”
¿Reggae con violines cantado por gitanos? Hoy es tu día de suerte, majo.
Jesca Hoop “Money”
Ex mormona, ex nana de Tom Waits y ahora ex desconocida. Imponente diatriba contra la ex todopoderosa industria musical. (Nota mental: preparar lista de canciones con “money” en el título).
My Little Airport “Ellakoon”
Supercute supermariobros superindiepop importado de Hong Kong. ¡Te encantalá! (Gracias jenesaispop)
David Rubato “Circuit” (edit)
¡Hazte a un lado Daft Punk!
Spank Rock & Benny Blanco “Loose”
La eterna guerra de los sexos en clave hip hop de vieja escuela y una aguja traviesa con el registro vocal de Yma Súmac.
Sally Shapiro “He Keeps Me Alive”
Italo disco’s not dead! Para bailar mientras derramas una lágrima por el amor que no se deja.
Bonus mainstreamis: Rihanna “Don’t Stop the Music”
Algo más que patas.
No es que no tengamos nada que decir sobre el marketeramente vanguardista nuevo disco de Radiohead, ni sobre la sorpresiva y para muchos soñada presentación de Björk en Lima, ni sobre el furor desatado por el regreso y despedida (ahora sí, la ultimita, en serio) de Soda Stereo, ni sobre el juicio que una cada vez más reaccionaria RIAA le acaba de ganar a una ciudadana que descargó ilegalmente 24 canciones (y por las cuales tendrá que pagar 220,000 dólares), ni sobre cómo la industria discográfica las está viendo negras ahora que estrellas como Madonna, Nine Inch Nails, Jamiroquai y Oasis han terminado o están a punto de terminar definitivamente toda relación con ellas (¿entonces ahora son indies?), lo que pasa es que tenemos una revista que hacer y, ya pues, no podemos seguir haciéndola más larga. Es por eso que este blog anda desatendido últimamente y es probable que en los próximos días se actualice esporádica o lacónicamente. Lo justo, varón.
Por ahora los dejo con un nuevo single del que para mí es uno de los mejores discos del año, y al que todavía no puedo dedicarle los elogios que se merece, por falta de tiempo o de palabras. I Wish I Could Have Loved You More es un espectacular regreso a los sonidos del soul de los sesenta, convirtiendo a Candie Payne en la Dusty Springfield del nuevo siglo. Y lo dejo ahí nomás. Mejor escuchen la canción que sigue, y el fabuloso tema título de su álbum. No termino sin antes mencionar que, en este video al menos, Candie se parece curiosamente a una actriz británica, ícono de los swinging sixties. Aunque fácil también podría ser la hija perdida de Penélope Cruz y Laura Pausini.
Candie Payne “One More Chance”
Sólo porque cientos de blogs ya lo han posteado primero, y sólo porque cientos de miles de personas ya lo han visto antes, no voy a dejar de darme el gusto de incluir el hipnotizante video en el que una sueltísima de huesos Groovy Dancing Girl baila, ella solita, el “Harder Faster Better Stronger” de Daft Punk con tal desenfado, vehemencia, abandono, gracia, estilo y frescura que casi elevó a categoría de arte el hasta entonces dudoso género de los videos exhibicionistas de baile, dominado, como ya sabemos, por desinhibidas teenagers contoneándose para la webcam (y no es queja). Luego de causar sensación con aquel movedizo himno al cuerpo, la irlandesa Sophie Berry (quien también se hace llamar BandyToaster) continuaría su one-girl rave con su versión a contraluz del “Phantom” de Justice, esta vez con un gorro aún más aparatoso, pero igual de simpático, que el anterior.
Se acabaron las listas con canciones calatas (al menos esta semana). Para esos espíritus poco aventureros que necesitan un incentivo verbal antes de escuchar a nuevos grupos, ahí les van los muy aventurados comentarios respectivos.
Hot Chip “Shake a Fist” (canción de la semana)
Soberbio adelanto de lo que será el próximo álbum de esta banda inglesa de electropop. Mi parte favorita: la interrupción hablada (una invitación a jugar con tus discos) en combinación con un arrollador sonido de sintetizador. Si vas a escuchar una sola canción de la lista, elige ésta!
Ian Brown “Illegal Attacks”
No soy muy amigo de las canciones de protesta (en mi caso, es predicar a un convertido), pero la urgencia de la música en este tema es capaz de detener por lo menos una bronca de barrio. Eso ya es bastante. Mete candela Sinéad O’Connor (faltaba más).
Jakobinarina “His Lyrics Are Disastrous”
El título más honesto del año: las letras desastrosas a las que hace referencia son las de la canción misma. Pero el vertiginoso punk de estos chibolazos islandeses compensa de lejos cualquier deficiencia literaria.
Jamie T “Sheila”
¿Es el hip hop británico la salvación del hip hop?
Loney, Dear “I am John”
La mejor canción que (old skool) Belle and Sebastian no hizo este año.
Mobius Band “Hallie”
Indie pop con hartos y seductores blips electrónicos. Sólo no me mencionen la palabra “indietrónica”.
Emma Pollock “Adrenaline”
Si sigues deprimido por la separación de The Delgados, la primera incursión en solitario de su ex vocalista es una buena razón para levantarse de la cama.
Shout Out Louds “Tonight I Have to Leave It”
La mejor canción que The Cure no volverá a hacer en su puta vida.
We Are Wolves “Fight and Kiss”
Irresistible dance punk desde Montreal.
The Wombats “Let’s Dance to Joy Division”
¿Estás bromeando? ¿Con un título así necesitas más incentivos? Dedicada a todos los oscuritos, con mucha ironía.
Pudieron haber sido modelos de pasarela o formado un grupo pop a lo Spice Girls o Pussycat Dolls, pero regias y todo, las Plastiscines prefirieron rocanrolear al influjo de bandas como Blondie, Ramones y Strokes. Ellas forman parte de lo que algunos medios de su país han considerado como el nuevo rock francés, efervescente escena que tuvo su carta de presentación el año pasado con el recopilatorio Paris Calling. Las jolies filles lanzaron hace poco su primer álbum, optimistamente titulado LP1, una colección de trece brevísimas canciones de espíritu punk, que ha dividido a la crítica entre quienes elogian la energía y autenticidad de su propuesta y quienes piensan que sólo se trata de pituquitas que juegan a ser estrellas de rock. En lo que a mí respecta, pienso que sus temas en francés son mucho más disfrutables que los que cantan en inglés (quizás por ese proverbial je ne sais quoi), que su mejor canción es el single “Loser” y que sí, son tan riquísimas que bien harían en dudar de mi objetividad musical. En fin, chequea el video, y, en palabras del inmoral George Michael, escucha sin prejuicio.
Plastiscines “Loser”
Me temo que el siguiente video hará las delicias de los góticos, pero si lo posteo no es para complacerlos (ajo para ellos, más bien), sino para satisfacer el apetito de horror y rock ‘n roll del respetable. Lucy Mirror y Junk the Ripper, algo así como las Betty y Verónica de ultratumba, son dos japonesas enfermas de punk, garage y psicodelia que canalizan su obsesión por las películas de David Lynch y la estética gore a través de su banda Darkside Mirrors.
En “Elevator”, single de su recientemente editado Stay Evil, y no apto para hemofílicos, las Manganzoides niponas ¿interpretan? a dos vampiresas que dan rienda suelta a su avidez de sangre y violencia contra sus cautivos, en especial contra un pobre diablo encuerado al que le dan de alma, y que nos agrada imaginar se trata de cierto ex dictador “peruano” de ojos chinitos. Ríete ahora pues.
Darkside Mirrors “Elevator”
