Clap clap para el tap tap

En el principio fue Wild Like Children, o la chispa de la vida, una arrebatadora colección de eufóricas canciones que se convirtió en uno de mis discos preferidos del 2004. Entonces vino el álbum equivocado con el título acertado: Bottoms of Barrels, que es donde muchos prometedores debuts terminan después del temido “sophomore slump”, o la caída del segundo disco. Por lo menos para mí fue una desilusión. Normalmente mi reacción en estos casos suele ser echarle tierra al grupo y no hacerle más caso.

A pesar de eso, cuando apareció el video promocional con el cual se lanzaba el tercer disco del grupo, o (sí, así se llama), me dije, ya puesss, démosle una oportunidad. Lo ví, y me dije, ¿pero qué diablos es esto? ¡Este no es el Tilly and the Wall que yo conocí! ¡Este no es el indie pop del que yo me enamoré! Ni siquiera le presté demasiada atención al tema, simplemente lo deseché porque no era mi Tilly and the Wall. Fin de la historia.

¿O no? Un día, mientras escuchaba una de las cientos de canciones sueltas que había metido en mi ya maltratado reproductor de mp3 (al que desagradecidamente suelo llamar iFo, ay fó), me descubro moviendo enérgicamente la cabeza (para mis adentros, claro: soy corporalmente tímido en público). ¿Yeah Yeah Yeahs? No recordaba haber grabado nada de ellos, pero si lo eran, por fin habían vuelto por sus fueros! (Sí, actualmente tengo otro problema de desencanto con Karen O. y compañía.)

Me fijo y ¿adivinas quiénes eran?

Con razón esa percusión sonaba peculiar. Por si no sabías, los Tilly and the Wall no tienen baterista. Lo que tienen es una bailarina de tap. Esa es la marca de fábrica de la banda. Y ese zapateo que antes encajaba a la perfección con las canciones de su primer disco (pues en cierto modo equivalía a las proverbiales palmadas del indie pop), ahora se acopla de maravillas con el impetuoso rock ‘n roll de su nueva faceta.

De arrulladores a arrolladores, los Tilly and the Wall han cambiado y han crecido. Sólo falto yo.

Tilly and the Wall «Pot Kettle Black»

 

Las pegaditas del año

Los malos artistas copian. Los grandes artistas roban. Esta genial frase que se me acaba de ocurrir se aplica a la perfección a Girl Talk, un DJ que lanzó hace algunas semanas Feed the Animals, una prodigiosa combinación de samples de éxitos del pop, rock y hip hop de ayer, hoy y siempre. Este mago norteamericano del copiado y pegado se ha apropiado incluso del modelo de ventas de Radiohead, permitiendo bajar el disco al precio que uno guste, así sea cero (cifra acaso más consistente con esta estética sin ética). Por lo pronto ya han aparecido algunos afanosos que han colgado equivalentes en video que te permiten identificar a los protagonistas originales de estos postmodernos popurrís. El crimen no paga, pero sí pega.

Girl Talk “In Step”

Parque de las Leyendas

En un país gobernado desde siempre por ratas, buitres y pericotes, con un parlamento poblado de otorongos, mulas y zánganos, con una justicia infestada de sabandijas y tortugas, con un fútbol en el que abundan gallinas, pavos, borrachos y lornas, con una farándula en la que urracas y hienas pontifican sobre perros y perras, en un país, en fin, en el que sus habitantes se tienen que romper el lomo para no estar más hasta las patas, es comprensible que muchas de las canciones compuestas en este Arca de Noé llamado Perú hagan alusión a animales. Allí están clásicos del criollismo como “Víbora” y “Toro Mata”, de la música andina, como “El Cóndor Pasa” y “Pío Pío”, de la cumbia peruana, como “La Danza de los Mirlos” y “Como Un Ave”, y por supuesto, del rock, como “Quiero Ser Tu Perro” y “Rata Sucia”.

Y es así que, como quien empieza a celebrar las Fiestas Patrias y continuando, moscas que somos, con la promoción de nuestro primer libro editado, El Arca, matamos dos pájaros de un tiro y te ofrecemos un nuevo y variopinto bestiario musical, conformado esta vez por las mejores canciones animalescas de rock peruano aparecidas en lo que va de la década. Chapa tu compi, tigre.

Manganzoides “Mujer Boa”

Cementerio Club “Pez Espada”

Abrelatas “Hormigas Boca Arriba”

Cuchillazo “Gusanos”

Las Doñas “La Vaca”

Resplandor “Sueños de Un Ave”

Suda “Orangutana”

Kinder “Ardillas de Cartulina”

Catervas “El Gato Ron Ron”

Turbopótamos “El Ratón Matón”

Interprétalo como quieras

Con la venia de Deerhoof, te leakeamos “Fresh Born”, el primer single de su próximo álbum, Offend Maggie:

Sólo que esta vez tú tendrás que interpretar la canción.

En una original reacción al sempiterno problema de la filtración de discos a internet antes de su salida oficial, los Deerhoof decidieron dejar “escapar” la partitura de uno de sus nuevos temas, con el fin de que cualquiera cree su propia versión, la suba a una página web o blog y difunda la canción incluso antes de que la banda misma la haya grabado.

A pesar de que la música de Deerhoof es sin duda poco convencional, ellos se rehusan a que la llamen experimental. Sin embargo, en este caso sí reconocen que la singular propuesta es un experimento con todas sus letras. Por lo pronto, una radio neoyorquina les ha tomado la palabra y, aprovechando una presentación al aire libre del grupo, le pidieron a sus fans que interpretaran la partitura, con divertidos resultados.

Idolos históricos

Si no crees en la reencarnación, échale un vistazo a estas esculturas de la antigüedad. Tal parece que el Rey del Rock fue alguna vez un cónsul romano (si no una divinidad capilar), y que el Rey del Pop fue en su otra vida un faraón egipcio, con los mismos problemas dermatológicos, y a nombre de quien probablemente también se sacrificaba niños.

Próximamente: nuestras propias esculturas como esclavos griegos/mártires de la caligrafía.

El Arca: Bestiario y Canciones

Demostrando nuestra acérrima y completa devoción a la mejor banda pop del mundo, al momento de iniciar un nuevo proyecto en lo que a producción de contenidos se refiere, no podíamos elegir otro nombre que La Buena Vida Ediciones.

El Arca: Bestiario y Ficciones es el proyecto juguetón e inquieto que sirve como carta de presentación de nuestro sello, el cual se propone sorprender el mercado editorial peruano con lanzamientos que no se limitarán a lo estrictamente literario, sino que pretenderán saciar también los apetitos del melómano, del cinéfilo, del hedonista, en suma, de todo el que a fin de cuentas busca siempre una dosis de buena vida. Y, además, de todo aquel que haga suya esa frase de Beckett que Siesta Records, la primera casa disquera del combo de Mikel e Irantzu, propone como dogma a seguir: “No existe pasión más poderosa que la pasión de la pereza”.

Las reglas del juego, pretextos y detalles de este original compendio de narrativa hispanoamericana antologado por Salvador Luis y Cecilia Eudave, y prologado por un cómplice de esta casa, Diego Trelles, los puedes encontrar en el blog que hemos armado especialmente para la difusión de esta primera aventura libresca:

http://elarcaenperu.blogspot.com

Cada cosa tiene su lugar, así que respetando el santuario sonoro de 69 y como precisa coartada para encubrir nuestra incapacidad para poder decirlo con palabras, por enésima vez recurrimos a las canciones. Incapaces de aprehender la realidad y mediatizarla en discurso escrito, pedimos centren su atención en esta recopilación musical. Si Salvador y Cecilia se valieron del tópico del bestiario medieval para animar a un conjunto de narradores a (re)crear una fauna variada y sin restricción genérica, nosotros seleccionamos este puñado de canciones, hermanadas en su diversidad quizá por su carácter lúdico y dinámico, nacido probablemente de ese espíritu de libertad con que se asocia por lo general a lo animal, para darle una banda sonora a El Arca.

Desde el seminal aporte que dejaron Los Saicos en el nacimiento del rock en español para los mininos que no han dejado de saquear con desigual fortuna su legado hasta la deconstrucción sonora y variaciones alrededor de una tormenta eléctrica de Silvania, pasando por el pop elegante y sensual, al funk electrónico, por esos caminos sin límites transitan nuestras bestias insaciables. Admírenlas con placer.

Los Saicos “El Entierro de los Gatos”
[audio:http://boxstr.com/files/2848376_sjgew/los%20saicos%20-%20el%20entierro%20de%20los%20gatos.mp3]

Babasónicos “Yegua”
[audio:http://boxstr.com/files/2836930_4ruao/babasonicos – yegua.mp3]

Francisco Bochatón “El Gorila”
[audio:http://boxstr.com/files/2836967_lheye/francisco bochaton – el gorila.mp3]

Turf “Delfines”
[audio:http://boxstr.net/files/2837005_wwf4z/turf – delfines.mp3]

Kinky “León”
[audio:http://boxstr.net/files/2836984_vgkdu/kinky – leon.mp3]

El Hombre Burbuja “Pingüinos y Koalas”
[audio:http://boxstr.net/files/2836950_nprqj/el hombre burbuja – pinguinos y koalas.mp3]

Vainica Doble “El Oso Poderoso”
[audio:http://boxstr.net/files/2837035_lzyjf/vainica doble – el oso poderoso.mp3]

Titán “Araña”
[audio:http://boxstr.net/files/2845998_1pyup/titan – araña.mp3]

Pánico “Serpiente de Oro”
[audio:http://boxstr.net/files/2845984_6esv3/panico – serpiente de oro.mp3]

Los Látigos “Vibora”
[audio:http://boxstr.net/files/2846011_1ivxf/los latigos – vibora.mp3]

Silvania “Niño Unicornio”
[audio:http://boxstr.net/files/2837000_vx2fo/silvania – niño unicornio.mp3]

Bikini kills

Dejando de lado por un momento la estética sci-fi horror que caracteriza a sus videos, el dúo ruso de música surf Messer Chups (¿quién dijo Surfer Rusa?) vuelve a las musas que de algún modo inspiraron este estilo: las chicas en bikini. Pero más Russ Meyer que Miss Reef, más Tarantino que Hawaiian Tropic, esta remodelada e inesperada versión del clásico de Kraftwerk de 1978, “Das Model”, muestra una especie de bikini contest donde la ganadora es la que queda con vida. El video tiene como protagonistas a las amazonas de Bikinirama, un colectivo alemán que ha alcanzado celebridad gracias a performances consistentes en destrozar públicamente (siempre en paños menores) los juguetes tecnológicos más modernos, en una especie de denuncia del fetichismo consumista de estos aparatos. De acuerdo, señoritas: ¡más sexo, menos tecnología!

Messer Chups “Das Model”