Seksu en la ciudad

6 razones para ir a ver a la banda neoyorquina Asobi Seksu en Lima:

1. En comparación con Elika, la anterior banda de shoegazing que nos visitó, tienen más cartel, y han recibido una cobertura más importante en los medios musicales. Si eres snob, eso cuenta.

2. Su segundo disco, Citrus (2006), los mostró en una vena más pop, lo que es bueno, llevando a algunos fanáticos del shoegazing a cortarse las venas, lo que es mejor.

3. Sus canciones combinan el inglés y el japonés: dos idiomas exóticos por el precio de uno.

4. Hicieron un bonito cover de “Then He Kissed Me” de The Crystals, lo que significa que no se creen la última pedalera en el desierto, y que conocen otras paredes de sonido.

5. El nombre de la banda significa sexo juguetón. Igual que el nombre de tu revista favorita.

6. Su vocalista, Yuki Chikudate, es japonesa y es sexy. ¿Necesito decir más?

Asobi Seku se presenta este viernes 5 de setiembre en el Teatro Julieta de Miraflores.

Asobi Seksu “Thursday”

Todo lo que pasa, pasará hoy (y lo que pasó, pasó)

A casi treinta años de que editaran al alimón el innovador My Life in the Bush of Ghosts (1981), Brian Eno y David Byrne se vuelven a juntar y lanzan hoy Everything That Happens Will Happen Today, un disco que Byrne ha calificado como de “gospel electrónico”, y que gracias a una alianza estratégica con 69, podrás escuchar en exclusiva aquí, completo y gratis.

En realidad no hay ninguna alianza estratégica, es sólo que en una astuta (y no sé hasta qué punto original) movida marketera, este dúo de leyendas de la música moderna está permitiendo que cualquiera inserte en su página web el streaming del álbum en su integridad. ¿Será éste es el futuro de los blogs de música, colgar legalmente discos en línea? Si todo lo que pasa, pasará hoy, ¿qué pasará mañana? Mantengan la sintonía. Mientras, denle play.

Ponte en sus zapatos

Shoegazing, que literalmente significa quedarse mirando los zapatos, es un término que describe graciosamente la absorta concentración de los guitarristas cultores de este estilo, sea en la ruidosa intensidad de su ejecución o, más pedestremente, en sus pedaleras de efectos. De hecho, corre el rumor de que uno que otro shoegazer ha desaparecido entre las capas sonoras de su guitarra, sin volver a saberse más de él.

Felizmente, muchas bandas han sabido escapar a este tentador ensimismamiento (del mirarse los pies al mirarse el ombligo) y a través de la fusión con la electrónica o el indie rock han logrado abrir su propuesta musical, reduciendo de paso la incidencia de tinnitus entre el público.

Elika es una de esas bandas que suele encasillarse dentro del shoegazing, pero cuyo álbum debut, el pesimistamente titulado Trying Got Us Nowhere, muestra, de la mano de la electrónica, una sensibilidad pop digna de aplauso. Aplauso que podrás brindarles personalmente mañana jueves, día de la presentación en vivo de este dúo neoyorquino de chico-chica en nuestra capital. Se agradecerá no ir vestido de estricto negro.

Elika “The Whip”

Interprétalo como quieras

Con la venia de Deerhoof, te leakeamos “Fresh Born”, el primer single de su próximo álbum, Offend Maggie:

Sólo que esta vez tú tendrás que interpretar la canción.

En una original reacción al sempiterno problema de la filtración de discos a internet antes de su salida oficial, los Deerhoof decidieron dejar “escapar” la partitura de uno de sus nuevos temas, con el fin de que cualquiera cree su propia versión, la suba a una página web o blog y difunda la canción incluso antes de que la banda misma la haya grabado.

A pesar de que la música de Deerhoof es sin duda poco convencional, ellos se rehusan a que la llamen experimental. Sin embargo, en este caso sí reconocen que la singular propuesta es un experimento con todas sus letras. Por lo pronto, una radio neoyorquina les ha tomado la palabra y, aprovechando una presentación al aire libre del grupo, le pidieron a sus fans que interpretaran la partitura, con divertidos resultados.

I know you’ve got feelings but you’re sexy too

Candidata desde ya a portada hot del año, I Know You’re Married But I Have Feelings Too sale a demostrar que Martha Wainwright es algo más que la hermana de Rufus. Mientras le damos vueltas al asunto, y ya que este post es básicamente sobre album covers, sometemos a su consideración una de las dos versiones (la otra es la de “Love is a Stranger” de Eurythmics) que Martita incluye en éste su segundo disco.

Martha Wainwright “See Emily Play” (original de Pink Floyd)

Tom Waits por Tom Waits

Fragmentos de una fascinante y entretenidísima autoentrevista realizada por Tom Waits, a modo de calentamiento para lo que será su próxima gira por ciudades de Estados Unidos. Ninguna mención de Scarlett Johansson.

¿Cuál es el disco más curioso de tu colección?
En los setenta una compañía discográfica editó un disco llamado “The best of Marcel Marceau”. Contenía cuarenta minutos de silencio seguidos de aplausos y se vendió realmente bien. Me gusta ponerlo de compañía. Me molesta sin embargo que la gente hable cuando lo escucho.

¿El disco más interesante que posees?
Es un disco misteriosamente bello editado por, según me dicen, el sello de Robbie Robertson. Es de grillos. Así es, grillos, la primera vez que lo escuché… juraba que estaba escuhando al Coro de Niños de Viena, o el Coro del Tabernáculo Mormón. Tiene una armonía en cuatro partes, es un poderoso panorama coral. Entonces una voz aparece en la cinta y dice, “Lo que está escuchando es el sonido de grillos. Lo único que se ha manipulado es que se ha reducido la velocidad de la cinta.” No se añadió efectos de ningún tipo excepto que cambiaron la velocidad de la cinta. El sonido es inolvidable. Se lo puse a Charlie Musswelwhite y me miró como si hubiera sacado un duende del bolsillo.

¿Qué es un caballero?
Un hombre que puede tocar el acordeón, pero no lo hace.

¿Tienes algunas palabras de acuerdo a las cuales vivas?
Jim Jarmusch me dijo alguna vez, “Rápido, barato y bueno… elige dos. Si es rápido y barato, no será bueno. Si es barato y bueno, no será rápido. Si es rápido y bueno, no será barato.” Rápido, barato y bueno… elige (2) palabras según las cuales vivir.

¿Qué te hubiera gustado ver para lo que naciste demasiado tarde?
El vaudeville. Tanta mezcla de culturas e híbridos bizarros. Guitarristas de blues del Delta y artistas hawaianos juntos dando como resultado la adopción de la guitarra slide como un lenguaje que todos damos por sentado que es afroamericano. Pero era una mezcla de influencias, como casi toda la cultura. Como todas las culturas. George Burns fue un artista de vaudeville que me encantaba particularmente. Lacónico e imperturbable, curioso y gracioso –sin importar lo que dijera. También sabía bailar. El dijo, “Lástima que los únicos que saben cómo manejar el país están ocupados conduciendo taxis y cortando el cabello.”

La cuna del metal

Una banda metalera noruega ha decidido ampliar su base de fans y ahora apunta a los engreídos de la casa (léase, critters). Aprovechando la reciente salida de su nuevo disco, Helheim se presentó hace unos días en un kindergarten, tocando versiones acústicas de un par de sus canciones. Al parecer, la idea del nido era familiarizar a los niños con la mitología noruega (una de las mayores inspiraciones en la música de estos pelucones), y desterrar el, eh, mito de que el metal y el satanismo son dos caras de una misma moneda.

En la prueba del delito se puede apreciar cómo los mocosos disfrutan de lo lindo con el espectáculo, llegando algunos incluso a hacer tiernos amagos de headbanging. También se puede apreciar cómo los Helheim no tocan precisamente como los dioses (quizás faltó el estímulo de un sacrificio humano). Pero todo sea por una buena causa. Como dijo el baterista de la banda, “Necesitamos que el Metal y Odín atrapen a los niños antes que Jesús lo haga!”

Amén.

Democracia en China sí, Chinese Democracy no

Una razón más para emigrar a Estados Unidos: el fabricante de Dr Pepper ha anunciado que obsequiará una lata de su popular gaseosa a cada norteamericano si los Guns N’ Roses editan el Chinese Democracy este año.

Un portavoz de la compañía explicó que se solidarizan con los afanes perfeccionistas de Axl Rose, pues a ellos mismos les tomó años lograr «la mezcla especial de ingredientes» que conforman su bebida carbonatada.

Sí, cuñado.

Este magistral golpe de marketing se cuelga en realidad de la perpetua postergación de la fecha de salida del que sería el sexto álbum de estudio de los Guns N’ Roses, que ya lleva en «proceso» 15 años y 13 millones de dólares.

Más allá de la improbabilidad de que los gringos aumenten de calorías gratis (la latita de cortesía no incluye a Slash y Buckethead, actualmente fuera de la banda), sería una pena que el inflado (literalmente) Axl Rose ceda a esta nueva presión mediática y destruya ese monumento a la procrastinación que es el Chinese Democracy lanzándolo efectivamente no digamos ya este año, sino alguna vez, ever.

Tampoco es que tengamos muchas ganas de escucharlo.

Los Charlatans están de bajada

69 se une a la controvertida familia de blogs de descargas de discos y te ofrece, gratis, completito, el último álbum de The Charlatans, You Cross My Path.

Antes de que el peso de la ley nos caiga encima, vestiduras rasgadas y todo, aclaremos que se trata de un download autorizado e instigado por la propia banda. Según su vocalista, Tim Burgess, ellos habían tomado esa decisión incluso antes de escribir las canciones, suponemos que alentados por la fenomenal repercusión del último disco de Radiohead. Y sospechamos que alentados también por la cada vez menor relevancia de quienes alguna vez fueran, junto a los Happy Mondays y Stone Roses, puntales de la escena Madchester.

Alan McGee, ex mandamás de Creation Records y actual manager del grupo, jura que estamos ante el mejor álbum de los Charlatans desde el Telling Stories (1997). A bajarse pues el disco para comprobar si tiene razón o sólo está haciendo honor al nombre de sus protegidos. Y a bajarse el Telling Stories. Para comparar, digo.

The Charlatans «Oh! Vanity»

¡Aleluya, American Idol!

No pensé que alguna vez lo fuera a decir, pero gracias, American Idol.

Hace unos días, Jason Castro, uno de los actuales concursantes del popularísimo Trampolín a la Fama gringo, interpretó una versión en guitarra acústica de “Hallelujah”, que sería celebrada unánimemente por los jueces (incluyendo al siempre maletero Simon Calwell). Tanto ellos como Castro se deshicieron en elogios para la versión de Jeff Buckley, que consideraban como su favorita. Resultado: la canción, incluida originalmente en el álbum Grace del finado Buckley, se ha convertido en número uno en la lista de las más descargadas del iTunes, por encima de Rihanna y Hannah Montana.

A propósito de este clásico de Leonard Cohen, un fanático de la canción ha escrito una fascinante y exhaustiva disertación sobre su historia, sus diversas interpretaciones, su constante presencia en la cultura popular (por ejemplo en The OC) y los numerosos covers que de ella se han hecho (como los de Rufus Wainwright y John Cale, ambos popularizados gracias a Shrek, y hasta una versión a cargo de… Fall Out Boy). ¡Incluye audio y estadísticas!

Próximamente: “Buenas Cosas Mal Dispuestas” de La Buena Vida en Latin American Idol. Vale la pena soñar.