Autor: Caleta

Aprende a bailar con James Brown

¿Cuándo tendrás el valor de admitir que no es que no te guste bailar, sino que en realidad no sabes bailar? ¿Que tienes la gracia de Godzilla, la cintura de Frankenstein, el sentido del ritmo de un zombie? ¿A quién quieres engañar con tu pose cool, con tu odio por las discotecas, con tu desdén de los que sacuden descerebradamente el esqueleto, cuando sabemos que te mueres de ganas de dar un pasito pa’ delante y un pasito para atrás? Sólo que no puedes, maldita sea, no puedes!

Tranquilo. No tienes por qué vivir una vida de callada frustración. Tratándose de baile, no hay casos perdidos. Cualquiera puede aprender. Sólo que el primer paso que debes dar es fuera del closet. Acepta que quieres ser parte de la pachanga. Una vez que hayas decidido cambiar las poses por los pasos, lo único que te resta es visionar, todas las veces que sea necesario, el siguiente video, en el que el eterno James Brown (gordito y todo, para que veas) te enseña todo lo que hace falta saber para destrozar en una pista de baile. Es más, si sólo te aprendes el “funky chicken”, ya la hiciste, ya eres uno de los nuestros. Pero practica, practica, practica, hasta que brote groove de tus pies. Quién sabe, en una de estas termines convirtiéndote en el próximo Padrino del Soul. Shake your money maker!

mp69 de la semana

Esta es, aquí está, nuestra primorosa selección semanal de nuevas canciones para el deleite de nuestros lectores, que serán mudos, pero no sordos.

Cocker

Black Francis “Lolita”

The Chemical Brothers “Do It Again”

Jose Gonzalez “Down the Line”

Richard Hawley “Tonight the Streets Are Ours”

Hot Hot Heat “Happiness Ltd.”

Caleta

A Place to Bury Strangers “To Fix the Gash in Your Head”

The Fiery Furnaces “Ex-Guru”

LCD Soundsystem “Someone Great”

Les Savy Fav “What Would Wolves Do?”

Kanye West “Flashing Lights”

Cero cero para los ochenta

Ah, los ochenta. Han pasado casi veinte años desde que terminaron y otra vez insisten en volver. ¿O es que nunca se fueron? En todo caso, ¿cuándo se irán? Sereno, moderno. En realidad el problema no son los ochenta, sino los ochenteros, los que alimentan con su nostalgia de cuarentones con billete los revivals, los regresos y los remedos. ¿Qué sería de las radios retro, de Soda Stereo, de The Police, y en general de todos esos new wave one-hit wonders que visitan Lima cada semana, sin la rentable añoranza de tiempos musicales mejores? La juventud podrá ser un divino tesoro, pero es en la juventud perdida donde está la plata.

Paciencia, nomás, que todavía quedan cuarenta años de ochentitis hasta que todos los ochenteros se mueran, irónicamente, de puro ochentones. Mientras tanto, felizmente nos queda la ironía, la Cura contra los Oscuros. Que a veces corre el peligro de ser interpretada como sincera celebración, pero eso ya es un problema de torpeza mental o creativa. Y si “Acceptable in the 80’s”, el hit electroclash de Calvin Harris, no es una cariñosa joda a la década decadente, entonces yo soy parte del problema.

A propósito, ¿se convertirá Calvin en el Beck de los 00’s?

Calvin Harris “Acceptable in the 80’s”

PD: Este post iba a ser originalmente una lista de canciones sobre el decenio del que me acabo de ocupar (y que no me termina de preocupar). Ya saben, “La Voz de los Ochenta” de Los Prisioneros, “Eighties” de Killing Joke, “Eighties Fan” de Camera Obscura y hasta “Alma de 80’s” de Pelo Madueño. Pero como no había forma de justificar la inclusión de “80 Cosas” de La Buena Vida (la canción más sublime sobre el número más ridículo), preferimos dejarlo ahí.

Modelo económico

Gracias a internet, no sólo creció exponencialmente el número de personas a los que un grupo podía dar a conocer su música, sino que además los medios que tiene a su disposición para hacerlo son cada vez más diversas: colgar temas en su sitio web, subir videos a YouTube, colocar canciones en portales de música, poner una página en MySpace, enviar mp3 a los blogs para su consideración, crear una cuenta en last.fm…

Pero misteriosos son los caminos del marketing musical, y así como a pesar de todos esos esfuerzos se puede seguir siendo un perfecto desconocido, a veces se puede alcanzar notoriedad en formas imprevistas. Si no, pregúntenle a The Craft Economy. El novel combo canadiense decidió promocionar un concierto (que para quienes vivan cerca o puedan darse un salto, es este 29 de setiembre) dejando de regalo, junto a los consabidos afiches, copias de su reciente EP debut, All on C. Copias quemadas, nomás, claro está, pero que servían de perfecta carta de presentación para todo despistado que circulara por ciertas calles de Toronto y nunca hubiera escuchado de, ni escuchado a, la banda.

Tal vez más de un músico que lea esto deba estar dándose un golpe en la frente mientras se pregunta, ¿cómo no se me ocurrió antes? Después de todo, el costo de quemar un CD es cada vez más barato (la masificación de la tecnología es un círculo virtuoso). Lo malo es que si alguien se animara a hacer algo así en Lima, lo más probable es que esos discos terminarían en manos (bueno fuera oídos) a las que no estaban destinados. Aunque, un ropavejero indie, ¿por qué no?

La historia no termina ahí. El caso es que la novedosa estrategia de difusión de la apropiadísimamente llamada The Craft Economy (que podría ser algo así como “la economía de lo artesanal”) fue recogida y celebrada por un blog, rebotando de allí a otro blog, y luego a otro, y multiplicándose hasta que el número de visitas resultantes a la web del grupo se tradujo en más de 7000 descargas de las canciones de su EP en menos de dos días. A tal punto se extendió la noticia, que reporteros de diarios canadienses de circulación nacional los han contactado para posibles entrevistas. Y ya en el colmo de la repercusión mediática, un blog peruano de música acaba de postear una nota sobre el hecho!

Pero lo mejor de todo es que, a diferencia de lo que suele ocurrir con bandas más talentosas para el marketing que para la música, las canciones de The Craft Economy no son mediocres ni aburridas. Al menos para mí, su combinación de punk, new wave y pop, preciosamente aderezada por armonías vocales femeninas, ha sido una grata sorpresa.

O la devolución de tu dinero.

The Craft Economy «The Crash, The Wagons, The Dying Horses”

Cadáver exquisito

“Los vegetarianos, y su facción tipo Hezbollah, los veganos, son un constante irritante para todo chef que valga. Para mí, la vida sin carne de ternera, grasa de cerdo, salchichas, vísceras, salsa española o incluso queso apestoso no es una vida que valga la pena vivir. Los vegetarianos son los enemigos de todo lo bueno y decente en el espíritu humano, y una afrenta para todo lo que importa para mí, el disfrute puro de la comida. El cuerpo, imaginan estos cabezas huecas, es un templo que no debería ser contaminado por la proteína animal. Es más saludable, insisten, aunque cada mesero vegetariano con el que he trabajado se ha venido abajo ante el menor asomo de un resfrío. Oh, me puedo adaptar a ellos, hurgaré por allí algo para alimentarlos, para servirles un “plato vegetariano”, si hace falta. Catorce dólares por unas cuantas rodajas de berenjena y zapallito a la parrilla se ajustan perfectamente a mis costos de ingredientes.”

Quien así se almuerza a los herbívoros de conciencia es nuestro ídolo máximo de la gastronomía gonzo, Anthony Bourdain. La pasión con la que el hombre traga todo lo que encuentra a su paso en sus viajes de exploración culinaria (y cultural) alrededor del mundo y al mismo tiempo la ironía con que observa y se observa en esos trances son tan irresistibles como una porción de anticuchos y pancita. Lástima que su incursión por el Perú no fuera precisamente de chuparse los dedos.

Bourdain no será un rock star, pero es lo más parecido a uno entre los cada vez más numerosos (y desabridos) gourmets y chefs de la pantalla chica. Y con actitud punk, además, que no sólo se refleja en la osadía de su paladar y la acidez de sus comentarios, sino también en sus gustos musicales. No por nada es fan de bandas como Dead Boys, Television, The Voidoids y Ramones (a quienes les dedicó uno de sus programas), sin contar que su disco favorito de todos los tiempos es el Fun House de los Stooges.

No debe sorprender pues que el buen Tony haya decidido invitar a los Queens of the Stone Age (probablemente inspirado en el video de “Sick Sick Sick”), para que amenicen la comilona que tendrá lugar en su propia casa con motivo del especial de fiestas (Acción de Gracias y Navidad) que está preparando. Tremendo encuentro de malogrados (recuérdese que Bourdain no sólo bebe cantidades descomunales de alcohol en su programa, sino que durante mucho tiempo, más que food junkie, fue un junkie a secas) es como para no perderse.

Aunque los detalles del especial se mantienen en, ejem, reserva, se sabe que los stoners tocaron temas como “3’s & 7’s”, “Make It Wit Chu” y la mencionada “Sick Sick Sick”, además de su propia versión del clásico navideño “Silver Bells” (convertido para la ocasión en “Turkey Bells”). Todo esto mientras el chef neoyorkino sazonaba y horneaba el pavo de rigor.

A propósito, a Bourdain se le ocurrió que sería divertido que la banda se pusiera a tono con la festividad, así que les consiguieron las chompas apropiadas. “Creo que alguien googleó la palabra “horrible” y así fue como las encontraron”, dijo Josh Homme refiriéndose a las huachafísimas prendas, y preocupado además por haber tirado al tacho “diez años de credibilidad”. A pesar de todo, terminó confesando el vocalista de los QOTSA, la experiencia valió la pena: “Si alguien nos hubiera sugerido que nos pusiéramos chompas así probablemente nos lo hubiéramos comido vivo y dejado sus huesos debajo de la mesa, pero este es un caso especial. Ese desgraciado. Nunca se lo perdonaré y nunca lo olvidaré.”

Vía Rolling Stone

Queens of the Stone Age «Sick Sick Sick»

Una experiencia religiosa

¿No sería genial utilizar imágenes en blanco y negro de una asamblea de evángelicos de los años cincuenta y montarlas con una canción electropop contemporánea? ¿No sería fantástico hacer que sus beats electrónicos parecieran provenir del conjunto musical que aparece tocando en la filmación? ¿Y que en ese grupo un viejo con cara de pervertido toque el acordeón y un angelical niño rubio toque la batería? ¿No sería formidable hacer que el movimiento de los labios del pastor a cargo del sermón coincida con la letra de la canción? ¿Y que el tema esté cantado en un idioma exótico de modo que cualquiera que no lo conozca piense que el orador está hablando en lenguas? ¿No sería estupendo aprovechar el éxtasis religioso que lleva al desmayo a una de las feligresas y simular que está en plena rave?

¡Alabado sea el Señor, un video así existe! Realizado por Johan Söderberg (quien ha dirigido videos de Beyoncé, The Knife y U2, entre otros), esta delirante reconstrucción visual sirve de promoción para “Det Snurrar I Min Skalle” (algo así como “La cabeza me da vueltas”), tema del proyecto electrónico sueco Familjen, y que de seguro le hará el milagro de ponerlo en el mapa. Amén.

Familjen “Det Snurrar I Min Skalle”

mp69 de la semana

Les tenemos dos noticias. Una es que volveremos a postear más regularmente a partir del lunes. La otra es que, pese a todo, seguimos cumpliendo con nuestra lista semanal de nuevas canciones que les recomendamos escuchar. Lo único que no sabemos es cuál es la buena noticia y cuál la mala.

Apostle of Hustle “The Naked & Alone”

Devendra Banhart “Don’t Look Back in Anger” (cover de Oasis)

Thurston Moore “Frozen Gtr”

Josh Ritter “The Temptation of Adam”

Trembling Blue Stars “This Once Was An Island”

Glasvegas “I’m Gonna Get Stabbed”

Keren Ann “It Ain’t No Crime”

Vanessa Paradis “Divine Idylle”

Candie Payne “By Tomorrow”

Sugababes “About You Now”

(Japanajá: las cinco primeras canciones fueron elegidas por Cocker y las cinco siguientes por Caleta.)

mp69 de la semana

Esta fue la nueva música que escuchamos en la semana que termina. Porque lo menos interesante en el soundtrack de nuestras vidas, fueron nuestras vidas.

Architecture in Helsinki “Hold Music”

Jens Lekman “The Opposite of Hallelujah”

The Go! Team “Titanic Vandalism”

The National “Brainy”

The New Pornographers “My Rights Versus Yours”

Dan Le Sac vs. Scroobius Pip “Thou Shalt Always Kill”

Instituto Mexicano del Sonido “El Micrófono”

Liars “Plaster Casts of Everything”

Miranda! (con Julieta Venegas!) “Perfecta”

Supermayer “The Art of Letting Go”

(Por si a alguien le importa, las cinco primeras canciones fueron escogidas por Cocker y las cinco siguientes por Caleta.)

Inca o Coca: el Perú en 10 canciones

La elección de Machu Picchu como una de las siete maravillas modernas del mundo y el desolador terremoto de Pisco, las dos noticias más importantes relacionadas con el Perú este año, podrían llevar a pensar a los demás que somos un país en ruinas. No importa, ya estamos acostumbrados a que nos vean desde los extremos. Somos un país idílico o somos un país caótico. El Perú es una exageración.

Y qué mejor forma de medir la percepción que se tiene de nosotros que a través de la cultura pop. En un episodio de Seinfeld, Jerry se queja de haber pagado 300 dólares por una caja de habanos. Entusiasmado, Kramer toma la caja y entonces se da cuenta de que los cigarros no son cubanos, sino hechos en Perú. “¿Perú?”, se escandaliza Jerry, “¡Con 300 dólares me hubiera comprado una casa en Perú!”.

Por supuesto, Seinfeld no tiene idea de lo que habla. Después de todo, con 300 dólares uno sí se puede comprar una casa en Cuba, ¿no?

Pasa lo mismo en la música. Desde siempre, las furtivas alusiones a nuestro país en el cancionero pop y rock de habla inglesa siempre han oscilado entre la maravilla y la pesadilla, entre el esplendor incaico y el resplandor de la cocaína. Uno se pregunta si a la hora de componer una canción que mencione al Perú, los músicos gringos acaso no se harán la misma eterna pregunta que nos venimos haciendo los peruanos durante generaciones: ¿inca o coca?

Como dicen los desesperados por atención, no interesa si bien o mal, lo importante es que hablen de uno. Aunque sea de pasadita, nos han mencionado en sus canciones grupos y solistas como Justin Timberlake, Enya, Cher, Neil Young (quien nos incluye hasta en tres canciones), Robert Plant, Dream Theater, Indochine (supongo que luego de su apoteósica visita a nuestro país), Reverend Horton Heat, Clutch y Ghostface Killah, entre los más conocidos. No sé bien si eso es poco o es mucho, porque no me he puesto a comparar la incidencia peruana en el pop anglo con la de otros países (digamos, ¿Chile?). Pero es.

Y no es todo. He dejado lo mejor para el final. La siguiente lista recoge las que, a mi gusto, son las 10 mejores canciones que toman a nuestro país en cuenta, y que de alguna retorcidamente alienada manera, contribuyen a que tenga el orgullo de ser peruano, y hasta un poquito feliz.

1. The Beach Boys “Surfin’ Safari”
del álbum Surfin’ Safari (1962)
“They’re anglin’ in Laguna in Cerro Azul
They’re kicking out in Dohini too
I tell you surfing’s mighty wild
It’s getting bigger every day
From Hawaii to the shores of Peru”

2. Frank Sinatra “Come Fly With Me”
del álbum Come Fly With Me (1958)
“Come fly with me, let’s float down to Peru
In llama land, there’s a one man band
And he’ll toot his flute for you
Come fly with me, we’ll float down in the blue”

3. Brian Eno “Big Day”
del álbum Diamond Head de Phil Manzanera (1975)
“Miles of golden beaches
Excellent wines and features
Mister, take a week off in gay Peru
Penitent monks to stare at
Colonial dons in old straw hats
Everyone’s there in old Peru”

4. Björk “I’ve Seen It All”
Del álbum Selmasongs (2000)
“You haven’t seen elephants, kings or Peru!
I’m happy to say I had better to do
What about China? Have you seen the Great Wall?
All walls are great, if the roof doesn’t fall!”

5. Rah Rah “Cuba vs. Peru”
del EP Songs for Pasquala (2006)
“And if there is one piece of advice that
I will always know to be true
If I was Cuba, you would be Peru
If I was Cuba, you would be Peru”

6. Immortal Technique “Peruvian Cocaine”
del álbum Revolutionary Vol. 2 (2003)
“So enjoy the rush, live plush off Coke bread
Soon you’ll be in a cell with me, like Jenny Lopez
In school, I was a bully, now life is fully a joke
I keep a flow on a boat for Peruvian Coke
Players do favors for governers and tax makers
Fat Quakers smoke crack and sex acts with bad mayors”

7. The Divine Comedy “Postcard to Rosie”
del single “Generation Sex” (1998)
“I promised her that no matter
Where I should go in the world,
I’d send a postcard to her…
I’ll send a postcard from Paris,
Paraguay, Prague and Peru”

8. Cuff the Duke “Belgium or Peru”
del álbum Cuff the Duke (2005)
“So I guess it’s over now I’ll have to carry on somehow
But I’ll wait here for the day your love might come back my way
It had been a year since I had heard from you, you sent a card from Belgium or Peru
Said you were having fun and that boy just asked to marry you”

9. John Legend “Maxine”
del álbum Once Again (2006)
“You should’ve seen the way she wore her dress
And her white stiletto shoes
You should’ve seen the way they looked on her
Just like the ones that I bought you
I searched for days on end to no avail
‘Til I found them in Peru
She must’ve been to Lima just as well
Because she had them too”

10. Jay-Z (feat. Notorious B.I.G.) “Brooklyn’s Finest”
del álbum Reasonable Doubt (1996)
“Yeah, yeah, yeah, for nine six, the only MC with a flu
Yeah I rhyme sick, I be what your tryin to do
Made a fortune off Peru, extradite, china white hero(i)n
Nigga please, like short sleeves I bear arms
Stay out the way from hereon
(Clear) gone”