discos – Página 8

Entre Ríos // Apenas

Entre la renuncia y la insistencia, entre continuar con cantantes invitadas y apostar por una nueva vocalista, entre armar un disco sólo con la nueva vocalista (Josefina Mac Loughlin) y lanzar uno que incluya la última canción grabada con la anterior (Rosario Ortega), entre proclamar las bondades de cambiar constantemente de integrantes y aspirar a la formación estable, entre editar el nuevo EP en formato de CD y regalarlo para su descarga gratuita por internet, entre rechazar la promiscuidad de internet y aprovecharla como herramienta de difusión, entre ser un proyecto electrónico de estudio y ser un grupo de rock en vivo, entre la caja de ritmos y la baterista de carne y hueso, entre la dulzura de la indietrónica y la crudeza del rock ’n’ roll, entre ceder el protagonismo vocal a una mujer y tomar uno mismo el micrófono, entre seguir siendo fan del grupo no importa qué y pensar que nunca volverá a ser lo mismo sin Isol, entre la concesión estratégica y la integridad artística, entre ser crítico severo de Miranda! y ser pareja de Juliana Gattas, entre la hija de Palito Ortega y la credibilidad indie, entre ser un grupo de culto y ser un grupo oculto, entre tener que comer y tener que comercializarse, entre el grupo objetivo y el objetivo del grupo, entre la masividad y la pasividad, entre ser apuntado con el Indice o seguir Virgen, entre ser pop y hacer pop: Entre Ríos.

Entre Ríos “Antena”
Del EP Apenas (2009, descarga gratuita)

Sonic Youth // The Eternal

El skater siente la emoción de Sonic Youth a partir de su tabla, no intelectualiza su gusto por ellos, le llega el rollo Soho, lo del terrorismo sónico. No necesita impostar nada pues el skate también puede ser un arte, basta ver Invisible Boards para comprobarlo. Se pierde entre las calles escuchando el Dirty por la música y desde la música, no desde los ratings que dicta Pitchfork. El slacker tiene un hermano crítico de rock que vive pendiente y angustiado con que Kevin Shields acabe el nuevo disco de MBV o que Jim O’Rourke vuelva a colaborar con los Sonic. Baja música en piloto automático, ya no la escucha, menos la siente: los discos se han convertido en carpetas aglomeradas que pronto terminarán en la papelera de reciclaje.

La estudiante de arte está perdidamente enamorada de Thurston Moore. Por eso odia a Kim Gordon. La detesta aunque reconoce que es cool. Ella ha preparado un altar para Thurston. La alumna aplicada escucha una y otra vez el cover de “Superstar”, el tema de The Carpenters. La estudiante de arte ha leído infinitas veces The Virgin Suicides, y no se cansa de comentar que Sofia Coppola jamás hubiera hecho la película si Thurston no le hubiera recomendado la novela de Eugenides. Ella guarda un rizo de su cabello en la página donde Trip Fontaine y Lux Lisbon se conocen.

El slacker y la musa arty tienen como canción favorita “The Diamond Sea”, solo esa, ambos detestan el resto del Washing Machine…

Lee sale a la noche neoyorquina con un cuaderno azul bajo el brazo. Desde los audífonos el colega Hazlewood brinda la mejor compañía que puede esperar en ese momento. Basta de trilogías para la banda o por encargo de rubias que deben estar pasando el verano en Mallorca. Algo de calma y reposo entre tanto caos y distorsión. Quizá Thurston tenga razón: el artista que muere joven está a salvo de repetirse a sí mismo. Entra a un bar. La misma fauna intelectual de costumbre: niños jugando a ser beatniks, profetas y pitonisos, una nueva danza de máscaras en el corazón de Brooklyn. Desenfocar por un instante, cambiar de plano: una mariposa narcotizada lleva con desenfreno el tequila de la barra a sus labios, es morena y entrega su cuerpo a la celebración, un beat aflamencado suena de fondo. La imagen desaparece, solo hay bruma y el sonido de una banda del CBGB. 6 am. Ahora buscar el silencio de una cafetería es la mejor elección.

Sonic Youth “Antenna”
Del álbum The Eternal(2009)
[audio:http://www.fileden.com/files/2009/2/16/2324471/sonic%20youth%20-%20antenna.mp3]

Sr. Amable // CUU

Sr. Amable alegra la vida a la gente triste. Él provoca una mueca de sonrisa en aquellos que no son populares en Facebook. Suele visitar por las noches algunos cafés anónimos, jamás Starbucks, para atrapar esos instantes de luz en formato de polaroid. En su cabeza suena Warp, también México, tiendas de todo por $ 0.99, y sobre todo la proclama del siglo pasado, aquella gritada en sus inicios por los Plastilina Mosh; sacar el cerebro del frasco es nuevamente la consigna.

El avistamiento, la primera señal se dio en Chihuahua, sobre la ciudad apareció la nave y ese fue el inicio. Prescindamos de la voz de Welles, no pensemos en el ghetto que se cierne sobre Johannesburgo. Andrés Murillo, alias Sr. Amable, hermana lo-fi y melodía, dicta su propio ritmo, mira de lado la escena mexicana, propone vanguardia peyote al vecino norteño. Bebe un pulque bien concentrado mientras escucha lo nuevo de Vampire Weekend. Por un momento se siente Speedy Gonzalez y no acepta la horchata pasteurizada del gringo. Libre albedrío sonoro que pone todo de cabeza cuando, Santísima Trinidad mediante, Alexico se une a la revuelta. Catedral, programaciones, caos y un sabor tropical a degustar.

Sr. Amable “Enero es Un Gran Lunes”
Del álbum CUU (2009, descarga gratuita)
[audio:http://boxstr.net/files/6270024_m1gut/sr%20amable%20-%20enero%20es%20un%20gran%20lunes.mp3]

Dirty Projectors // Bitte Orca

Estas son, aquí están, las razones y sinrazones para amar (odiar) a la nueva gran promesa (estafa) americana. ¡Que pasen los Dirty Projectors!

-Son de Brooklyn.

-Dirty Projectors se propone como una familia musical, o sea un colectivo artístico. En ese apartado ostentan los siguientes crímenes: The Getty Address es una ópera rock que gira en torno a la America post 11/9, el choque de culturas producto de la conquista española de México y Don Henley; y Rise Above, la reinterpretación de Damaged, o mejor dicho lo que recordaron del clásico álbum de Black Flag (según confiesa Dave Longstreth, el gurú de la banda neoyorquina, no lo habían escuchado en los últimos 15 años).

–“Knotty Pine” el tema que hicieron junto al inacabable David Byrne para el recopilatorio Dark Was The Night (The National, Grizzly Bear, Feist, Sufjan Stevens, entre otros) es como volver a escuchar al Talking Heads de Remain in Light.

-Al parecer comparten genoma sónico con Vampire Weekend. La primera parte del Bitte Orca (en especial las sabrosonas “Cannibal Resource”, “Temecula Sunrise”y “The Bride”) bien podría haber sido firmado por el grupo revelación del 2008. De hecho, el líder de los vampiros fue saxofonista de Dirty Projectors antes de copar todos los medios musicales con su propio proyecto. Si habría alguna diferencia entre ambas bandas sería que Longstreth asistió a Yale y no a Columbia como Ezra Koening y cía.

-En su blog incluyen las traducciones al esperanto de «Imagine» de Lennon y “It’s Like That” de Run-DMC.

–Bitte Orca ha sido editado también en formato de cassette. Como para demostrar que ellos se toman en serio lo de old school.

-Una de las principales influencias de los Dirty Projectors es Ali Farka Touré. Sí, el autor de Savane, el mejor disco de 2006 según el ponderado de Metacritic. Responsable de la abulia y bostezos de un servidor. Será mi sordera para la world music, pero prefiero los sonidos de Mali vía el filtro de una banda de Brooklyn.

-Algunas de las canciones de Bitte Orca podrían formar parte del repertorio de Beyonce, Beach House, Christina Aguilera o Björk.

-De ahora en adelante, Amber Cofman y Angel Deradoorian deberían ser las protagonistas de todas las portadas de Dirty Projectors. Con el registro hedonista de la contundente “Stillness Is The Move” y su delicada interpretación en la bucólica “Two Doves” han hecho meritos de sobra para ello.

–Pitchfork ha cubierto en forma bastante tímida al grupo neoyorquino. El portal indie solo ha llegado a afirmar que Longstreth combina en su manera de componer elementos de Beethoven, Mozart, Zeppelin y Justin Timberlake. El Mesías del pop ya está entre nosotros. Afortunadamente, Stereogum ha sido más mesurado. Para el blog norteamericano, el líder de Dirty Projectors solo resume las habilidades de David Byrne, Frank Zappa y Prince para la música.

-“Useful Chamber” es la mejor síntesis del pop avant-garde de Dirty Projectors: guitarras y teclados que se orientan por momentos al R&B, delicados juegos corales, bases de hip hop que vienen y van para desencadenar luego el estallido rockero de lo que en una canción convencional sería el coro. Sonidos de variada filiación, un tema que en sí mismo funciona como si se tratase de un mixtape, una grabación que ambiciosamente pretende registrar cómo suenan las calles de Williamsburg el día de hoy.

Dirty Projectors “Useful Chamber”
Del álbum Bitte Orca(2009)
[audio:http://www.fileden.com/files/2009/2/6/2309452/dirty%20projectors%20-%20useful%20chamber.mp3]

¿El último adiós?

Insaciables, no te dejamos descansar. Porque todo terminó para ti el 29 de mayo de 1997. Echémosle la culpa al río, a la noche, a una mujer, no volverías a conmovernos con tus canciones. Un disco, solo un disco basto para marcar tu voz en nuestra memoria. Sé que ahora existe un catálogo con tu nombre: álbumes dobles, rarezas, dvd’s; todo un legado para el regocijo de Columbia y de tu madre. Remasterizaciones, outtakes, grabaciones artesanales y demás excentricidades para satisfacer al fetichista, al melómano que extraña tu registro poderoso, a aquel que espera respuestas, catarsis en formato de una canción. En 1994 nos entregaste una pequeña joya nocturna y misteriosa: 10 temas que encerraban todo un vendaval de emociones, un reactivo para exaltar el espíritu adolescente, un disco que en plena explosión grunge se desmarcaba de los clones del sonido Seattle y dejaba en claro que el rock no estaba muerto, que una guitarra y una voz aun podían estremecer el mundo. Todo eso representaba Grace: vida, energía, luz, una plegaria, un amplificador llevado al límite de la distorsión, una voz que parecía no tenerlos. Y luego el Mississippi…

Jeff Buckley “Grace (BBC Late Show)”
Del álbum Grace Around the World(2009)
[audio:http://www.fileden.com/files/2009/2/6/2309452/jeff%20buckley%20-%20grace.mp3]
[ratings]

The Phenomenal Handclap Band

El tiempo de las utopías ha terminado. Solo quedan oasis, pequeños refugios. Un disco es ahora, más que nunca, un monstruo de mil cabezas. Se ha convertido en un dogma de fe para muchos entregarse al eclecticismo. Todos los estilos en un solo álbum, y la búsqueda de la melodía o la idea de canción parecen postergados, sino abandonados.

Piensa en el curador como un Dj. Su centro de operaciones es New York. La discoteca como una galería de Soho, una que mezcla detalles del Studio 54 y CBGB. Un proyecto musical que girara en torno al soul, la música brasileña, lo progresivo y psicodélico, el folk y todos los tags que te puedas imaginar. Si entre tus cómplices tienes a Bart Davenport, Jon Spencer, Lady Tigra y TV on the Radio quiere decir que tu concepto/scratch es atractivo. El vinilo proyecta flower power (hay humo por todas partes), y pareciera que los días de Woodstock y Monterrey hubieran regresado. En otros momentos, los más luminosos, imagina a Deborah Harry junto a Laetitia Sadier desencadenar el funky electro en estado puro: contundencia rítmica y resplandor glamoroso que marcan la ruta hacia la pista de baile. Luego deja que los sonidos sigan su curso, no intentes ordenar las piezas. Aquí no hay arriba o abajo, todo fluye y se organiza libremente. No hay singles evidentes, tampoco gurús, solo música.

The Phenomenal Handclap Band “You’ll Disappear”
Del álbum The Phenomenal Handclap Band(2009)
[audio:http://www.fileden.com/files/2009/2/16/2324471/the%20phenomenal%20handclap%20band%20-%20youll%20disappear.mp3]

Los Amigos Invisibles // Comercial

Una playa. El Sargento Pimienta. Un café. Tu cuerpo. Brooklyn. El verano. No importa el tiempo o el lugar. Cosmopolitas, hedonistas y melómanos el coctel de Los Amigos Invisibles es garantía segura para generar el descontrol en todo sitio donde suene su música. Ellos deben ser lo más sensual y cool que ha exportado Venezuela en mucho tiempo (teniendo siempre muy presente a Catherine Fulop). Cada disco una nueva aventura, un pretexto para celebrar desde la música a la mujer y la noche, los elementos básicos de la gozadera infinita que postulan desde sus inicios en la Caracas del siglo pasado. Ahora, teniendo como centro de operaciones New York, siguen dando rienda suelta a sus travesuras en forma de canciones.

Julio en la barra del bar hace de las suyas con Natalia Lafourcade, el caramelo pop más sugestivo de México ha caído en las redes del playboy venezolano: ron y tequila para avivar el romanticismo latino en clave de funky. Desde el Edén lounge Esquivel y Aldemaro Romero bendicen la unión en “Viviré Para Ti”. Los cuerpos casi no se distinguen en la pista de baile. El vocalista lanza una promesa en medio de la euforia, Natalia solo sonríe.

Armandito recuerda los noventa. No piensa en grunge o britpop. No, recuerda su visita al set de Nubeluz. Dirige la mirada hacia donde guarda la medalla que les dieron la vez que fueron al cielo en la tierra que regentaban las dalinas. Piernas, mallas y fantasía que permanecen intactas en la memoria de este nubetor de corazón. Cierra los ojos y repite como un mantra: «Románticopalmanizum». Por un momento, en el espacio que dejan los rascacielos a las estrellas, cree ver el rostro de la dalina del eterno puchero.

La disco de siempre: amigos y tragos a discreción. El harem rodeando a los músicos. José Luis le muestra al resto de la banda el arte final de Comercial. Se desatan los brindis de rigor. Piensan que temas como “Burundanga”, “Merengue Killa” y “Sueño Erótico” confirmaran su vocación intacta para incitar al baile sagrado o al rito profano. Esa noche los acompaña el invitado de lujo de este álbum: Jorge González. El pisco sour preside la mesa. “Dulce” suena como fondo. Una groupie ilustrada al escuchar los coros del chileno se anima a mencionar el Corazones. El ex Prisioneros lanza un suspiro. Alguien pide caipirinhas y el DJ lanza una bossa hi-fi. Los Amigos Invisibles comprenden que la noche recién está empezando.

Los Amigos Invisibles “Dulce”
Del álbum Comercial (2009)
[audio:http://www.fileden.com/files/2009/4/24/2415963/los%20amigos%20invisibles%20-%20dulce.mp3.MP3]
[ratings]