Etiqueta: francia

Mi and L’au «Limouzine»

Levanta vuelo después de la tragedia. La musicalización de la debacle emocional que se origina en el hemisferio izquierdo de tu cerebro no terminó con Dummy. Geoff Barrow le dejó los scratches, violines y pianos fantasmales a otros apóstoles. La Gibbons apagó los cigarrillos y se retiró a escuchar vinilos de Ella Fitzgerald hasta que la vanguardia la acercó nuevamente a los micrófonos. Mínima y etérea, como si surgiera de una habitación olvidada en un hotel de paso, llega esta delicada canción. Una modelo finlandesa retirada y un compositor francés son los artífices de esta intensa pieza de romanticismo otoñal. Suspende esos lamentos y mece tus sueños en sus cuerdas.

Mi and L’au “Limouzine”
Del álbum If Beauty Is A Crime (2012)
[audio:http://boxstr.net/files/7409804_ryxbj/mi%20and%20l%5C%27au%20-%20limouzine.mp3]

Kim Novak «Merry-Go-Round»

La atracción es mutua. Si de un lado de la orilla se idealiza a Francia y su rica cultura, cruzando el charco un grupo de franceses sueña con retozar en las playas californianas. Kim Novak anhela registrar la melodía perfecta antes que caiga el sol. Embriaga con sus coros de indudable inspiración sixties y sin reparos demuestra que sigue con devoción las enseñanzas de Brian Wilson. Mientras la espuma se disipa y nuevas olas se aproximan a la costa, un llamado primordial llega a tus oídos. Solo déjate envolver en la marea.

Kim Novak “Merry-Go-Round”
Del álbum The Golden Mean (2011)
[audio:http://boxstr.net/files/7409735_qtpsf/kim%20novak%20-%20merry-go-round.mp3]

François & the Atlas Mountains «City Kiss»

Prefiero visitar una nueva ciudad luz. Alejada del ruido y los mismos parajes sin sentido. En ella me cantarás en un inglés afrancesado. Pensaré por un momento en Phoenix y me sentiré como Julian Barnes hurgando en los anaqueles de la literatura francesa. Me llenaré de clichés y no prestaré atención a lo que flota en el aire. Por un momento volveré a creer que todo viene a nosotros desde los sesentas. Finalmente, y como casi siempre, todo regresará a la normalidad cuando ponga la pista número 4 de un disco al azar.

François & the Atlas Mountains “City Kiss”
Del álbum E Volo Love (2012)
[audio:http://boxstr.net/files/7407751_qbbvb/francois%20and%20the%20atlas%20mountains%20-%20city%20kiss.mp3]

SebastiAn con M.I.A. «C.T.F.O.»

Recuerdo la portada de su primer disco. Jugaban a ser provocadores, alentaban especulaciones y buscaban desesperadamente la atención del público. Una pareja besándose: los roles podían ser intercambiables, y como decía el mentor del brit pop, aquel viejo camaleón: Suede tenía la habilidad de escribir canciones que podían servir de banda sonora a Julieta y Romeo en nuestros días, solo que en la actualidad, al observar una dupla de amantes no se podía distinguir claramente quién era Romeo y quién Julieta. El glam reciclado cortaba como navaja la piel de los hijos de los noventa. Esta nueva imagen me hace pensar en déjà vu, pero ahora la ambigüedad se invoca desde otras coordenadas. La música incita al baile hasta el cansancio: el beat se deshace entre sudor y sustancias. En Francia el nuevo himno revolucionario es el funk setentero, los mandamientos de Daft Punk y Justice se repasan como un dogma de fe en las discotecas, el riff de guitarra más subversivo viene directo desde una tornamesa. SebastiAn seguramente pronto aportará credibilidad a la próxima diva en desgracia de Sony. En esta ocasión se apoya en M.I.A. para una proclama dirigida a esa masa deforme, a esas siluetas atravesadas por la luz, a esos cuerpos aún tan extraños y confundidos en la pista de baile.

SebastiAn “C.T.F.O.” (con M.I.A.)
Del álbum Total (2011)

Tahiti 80 «Want Some?»

En una isla el tiempo parece no transcurrir. Puede ser el espacio de evasión perfecto, un lugar para volver a comenzar. No se trata de mirar al pasado; aquí la nostalgia está desterrada. Los artesanos, en este caso un sexteto galo, manipulan elementos de épocas variadas sin prejuicios y con frescura: las voces son ligeras y envolventes, sonidos acústicos y electrónicos vagan y se confunden en plena libertad. Ante la ausencia de gravedad y entre guitarras infinitas, abandonamos las ideas vanas y evocamos nuestra educación sentimental. Al concluir el estímulo, insaciables, demandamos una dosis más de pop francés.

Tahiti 80 “Want Some?”
Del álbum The Past, The Present and The Possible (2011)
[audio:http://boxstr.net/files/7209479_kara4/tahiti%2080-%20want%20some.mp3]

Yelle «Safari Disco Club / Que Veux-tu»

A pesar de las coreografías pretenciosas muy al estilo de aquel asesinato a las bellas artes llamado danza moderna, y de aquellos disfraces tribales / vanguardistas que ya han arruinado algunas canciones en el pasado reciente, tu talento se impone. Los argumentos son contundentes (piernas) y llevan la atención hacia las pistas de baile (piernas). A tu paso pones de cabeza a todo el mundo. Me llenó los pulmones de helio para lograr alcanzar ese vestido rojo vaporoso. El encuadre es claro y preciso para ilustrar tus dos nuevos singles: el objetivo de esta cacería nuevamente es tu cuerpo.

Yelle “Safari Disco Club / Que Veux-tu”
Del álbum Safari Disco Club (2011)

Revolver «Parallel Lives»

Bienaventurado aquel que recurriendo al pasado, visitando su colección de vinilos puede realizar algo inédito, descubriendo a los demás un universo que se encontraba escondido detrás del ruido y las apariencias. Pero sucede que todo eso siempre estuvo presente: en los sesentas una generación experimentó con las melodías a su antojo, y haciendo a un lado cualquier tipo de prejuicio y restricción, se sintió orgullosa de hacer escuchar su voz por encima de cualquier muro de sonido. Se produjeron entonces cambios radicales en los estudios de grabación y en la manera de entender y consumir la música. Desde Estados Unidos e Inglaterra una legión de bandas se encargó de musicalizar nuestros sueños a base de arpegios finitos que se proyectaron sin límites en el tiempo. La coartada sesentera no es una evasión que se reduce a una inquietud de arqueología musical ni es una mirada nostálgica y estéril: guitarras frescas e intensas, voces que se balancean y ocupan todo el espacio, una orquestación delicada y fantasmal para una nueva incursión de Revolver, el trío parisino que hace bien en invocar a Elliott Smith, quizá el espíritu que hizo sentir más vivo que nunca el legado de esos sospechosos comunes.

Revolver “Parallel Lives”
Del EP Parallel Lives (2011)
[audio:http://boxstr.net/files/7180437_w9mv1/revolver%20-%20parallel%20lives.mp3]

We Are Enfant Terrible “Filthy Love”

Según el propio grupo, “Filthy Love” es sobre cómo la necesidad de amor puede hacernos aceptar relaciones sucias y destinadas a no durar porque, mal que bien, aportan algo de color a nuestra gris existencia. Pero el video también podría simbolizar la experiencia parcializada de la vida (representada por cada una de las formas y colores básicos) que tiene cada persona y cómo la combinación de esas experiencias enriquece nuestra visión y vivencia de la realidad. O quizás sólo sea acerca de la cocina molecular.

We Are Enfant Terrible “Filthy Love”
Del álbum Explicit Pictures (2011)

Mélanie Laurent «En T’attendant»

Hitchcock decía que había algo especial en ciertos seres, un rasgo que los llevaba a iluminar el lugar que ocuparan, que desplazaba el centro de atención y gravedad hacia ese punto específico; así no era un lente, el enfoque o la mirada la que proyectaba esa energía: la fuente de ese poder residía y partía de ellos. Para el director inglés, Marilyn, Ingrid, Grace y buena parte de las ciudadanas suecas poseían tal virtud, que por lo general es calificada como “ángel” por Cosmopolitan y otros medios autorizados en los salones de belleza. Una de estas apariciones sublimes ha dado el afortunado salto, como ya es una tradición entre las actrices francesas, a la música: Mélanie Laurent, uno de los últimos fetiches tarantinescos, emerge entre guitarras febriles y cuerdas de salón para susurrarnos al oído que está esperando impaciente a su amante, con un romanticismo contenido digno de The XX. Pero como es una costumbre en la entrañable Shosanna, y como dicta la revolución de la alcoba, en cualquier momento todo puede terminar reducido a cenizas.

Mélanie Laurent “En T’attendant” (2011)
[audio:http://boxstr.net/files/7162771_npcpr/melanie%20laurent%20-%20en%20t%5C%27attendant.mp3]
Vía Filles Sourires