Categoría: singles

Big Wave Riders «Skate or Die»

Si en un principio buscaron refugio en las olas, al exiliarse a la ciudad por los caprichos de la Luna, esos espíritus se negaron a ser domados por la urbe. El asfalto celebraría su paso; la tabla y el hombre serían uno desde ese momento. Desafío a la gravedad y a la rutina de los seres de saco y corbata, el skate siempre encontrará voces que cantarán sus hazañas y lo postularán como una manera de alcanzar la felicidad. Big Wave Riders nuevamente se ocupa de los placeres más sagrados: ecos que vienen de los ochentas y un coro irresistiblemente sesentero para balancear tu cuerpo, olvidar que hoy es lunes y escapar de la oficina para perderte en las calles haciendo ollies sin cesar.

Big Wave Riders «Skate or Die» (2011)
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Revolver «Parallel Lives»

Bienaventurado aquel que recurriendo al pasado, visitando su colección de vinilos puede realizar algo inédito, descubriendo a los demás un universo que se encontraba escondido detrás del ruido y las apariencias. Pero sucede que todo eso siempre estuvo presente: en los sesentas una generación experimentó con las melodías a su antojo, y haciendo a un lado cualquier tipo de prejuicio y restricción, se sintió orgullosa de hacer escuchar su voz por encima de cualquier muro de sonido. Se produjeron entonces cambios radicales en los estudios de grabación y en la manera de entender y consumir la música. Desde Estados Unidos e Inglaterra una legión de bandas se encargó de musicalizar nuestros sueños a base de arpegios finitos que se proyectaron sin límites en el tiempo. La coartada sesentera no es una evasión que se reduce a una inquietud de arqueología musical ni es una mirada nostálgica y estéril: guitarras frescas e intensas, voces que se balancean y ocupan todo el espacio, una orquestación delicada y fantasmal para una nueva incursión de Revolver, el trío parisino que hace bien en invocar a Elliott Smith, quizá el espíritu que hizo sentir más vivo que nunca el legado de esos sospechosos comunes.

Revolver “Parallel Lives”
Del EP Parallel Lives (2011)
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Mélanie Laurent «En T’attendant»

Hitchcock decía que había algo especial en ciertos seres, un rasgo que los llevaba a iluminar el lugar que ocuparan, que desplazaba el centro de atención y gravedad hacia ese punto específico; así no era un lente, el enfoque o la mirada la que proyectaba esa energía: la fuente de ese poder residía y partía de ellos. Para el director inglés, Marilyn, Ingrid, Grace y buena parte de las ciudadanas suecas poseían tal virtud, que por lo general es calificada como “ángel” por Cosmopolitan y otros medios autorizados en los salones de belleza. Una de estas apariciones sublimes ha dado el afortunado salto, como ya es una tradición entre las actrices francesas, a la música: Mélanie Laurent, uno de los últimos fetiches tarantinescos, emerge entre guitarras febriles y cuerdas de salón para susurrarnos al oído que está esperando impaciente a su amante, con un romanticismo contenido digno de The XX. Pero como es una costumbre en la entrañable Shosanna, y como dicta la revolución de la alcoba, en cualquier momento todo puede terminar reducido a cenizas.

Mélanie Laurent “En T’attendant” (2011)
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Vía Filles Sourires

Eagle and Talon «In Manila»

Abandonamos a las riott grrrls y ahora escuchamos a Vampire Weekend. Le dejamos las guitarras y los gritos a Kate Nash. Nosotras nos vamos con los sintetizadores y el ron a buscar la playa más cercana. Quizá después de eso grabemos algo parecido a una lambada.

Eagle and Talon “In Manila”
Del EP In Manila (2011)
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Jessie J con B.o.B «Price Tag»

Saltando la soga despreocupadamente en el terreno que divide lo genérico y lo adictivo en el mainstream, Jessie J solo busca ser tu amiga radiable de esta temporada. Y hasta donde llego a recordar en este juego hay espacio para dos, así que no me queda más que aplaudirle la gracia y unirme.

Jessie J con B.o.B. “Price Tag”
Del álbum Who You Are (2011)

Hunx & His Punx «Lovers Lane»

El Fonzie del nuevo milenio ignora a Pinky Tuscadero, a él no le interesa llevar a la pelirroja al punto de inspiración para ver submarinos. Debajo de sus jeans y casaca de cuero suele esconder un inmaculado ajuar rosado. Bogart (alias Hunx) escribe canciones sobre corazones rotos que siguen el ideal griego, que persiguen y añoran el cuerpo del mecánico de su Harley. Acompañan el anhelo sodomita de este enchamarrado (como sucede con Antony Hegarty) un coro de ninfas protectoras, que al modo de The Pinkettes, vuelven a representar el sueño adolescente americano: esa eterna repulsión/atracción entre el negro y el rosado. Hunx solo comparte con el inmortal Fonzarelli una imagen, un rito, un fetiche al que acude religiosamente antes de salir de cacería: un afiche de James Dean colgado en la puerta de su closet es su único confidente nocturno. Cry, baby, cry.

Hunx & His Punx “Lovers Lane”
Del álbum Too Young to Be in Love (2011)
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The Japanese Popstars con Jon Spencer «Destroy»

Dice la leyenda que la primera vez que Mick Jagger se sintió verdaderamente vivo y en comunión con la tierra fue en la selva peruana. Aquellos que quisieron seguir o revivir su experiencia acabaron ahogados en su propio vómito. Los que sobrevivieron viven de sus rentas o se exiliaron de las islas fijando su residencia en Argentina. El rock suele recurrir a los aliados menos esperados con tal de sobrevivir. Creyendo en Darwin y sin dejar la guitarra, Gallagher se entregó al dogma de The Chemical Brothers. Siguiendo los mismos principios y sin soltar su agua bendita, Mark E. Smith reveló su verdad acompañado de Mouse on Mars. Ahora otro chico de negro busca la salvación en el luminoso beat: Jon Spencer ya no es el primero en la lista del limbo blues, probablemente ni Winona quisiera volver a representarlo. Ya no es más el poder infinito del trío, ahora acompaña al nuevo tándem europeo que precipita la lujuria desde las programaciones. El fin sigue siendo el mismo: verlas retozar sin cesar.

The Japanese Popstars “Destroy” (con Jon Spencer)
Del álbum Controlling Your Allegiance (2011)
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Charlotte & Magon «Modern Times»

En esta ocasión no se nota el influjo de aquel judío maravilloso, no es necesario remontarse a los sesenta o recordar el single más hermoso de Moon Safari. Da lo mismo que tengas vino u otro elixir a tu lado. Quizá todo sea más terrenal e íntimo, como si asistiéramos a un ensayo acústico del Dummy o presenciáramos la génesis del Teen Dream. Finalmente entiendo a que se refieren cuando hablan de dream pop.

Charlotte & Magon “Modern Times” (2011)
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The Middle East «Jesus Came to My Birthday Party»

A falta de un salmo de nuestro evangelista australiano favorito, llega a nosotros una nueva plegaria de los corazones desolados de Townsville. Un single más intenso y eléctrico que anuncia a los bienaventurados melómanos del mundo que el primer disco de The Middle East se acerca.

The Middle East “Jesus Came to My Birthday Party” (2010)
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