CocoRosie «Coconuts»

Sierra se pone un antifaz mientras enciende el beatbox. Llama a Bianca, pero ella no responde: se ha encerrado en el baño para grabar el ruido de su corazón.

Antes de empezar la sesión, Bianca busca su Kenzo Amour y lo rocía en su cuello, cierra los ojos y aparece en Punaluu, casi siente que puede tocar la arena negra de la playa. Para cuando despierta, se repite una y otra vez que no debe olvidar pedir a Devendra que le envíe varias botellas de vino de miel y los vinilos que le faltan de Atahualpa Yupanqui. En la sala de grabación, Sierra ha comenzado a garabatear el vinilo del Homogenic. Cuando termina su intervención, la tinta aún fresca cubre por completo el kimono de la islandesa.

Cuando Bianca sale del baño no sabe bien si está paseando por Montmartre, en medio de una agitada fiesta en Williamsburg o prendiendo una fogata en Kauapea. El sonido de la flauta de Sierra la devuelve a Nueva York. Mira a su hermana y no tiene que hablar, ella la entiende inmediatamente. Apagan todo en el estudio y salen rumbo a una heladería.

CocoRosie “Coconuts”
Del EP Coconuts, Plenty of Junk Food (2009)
[audio:http://www.fileden.com/files/2009/5/28/2459145/cocoroise%20-%20coconuts.mp3]

The Phenomenal Handclap Band

El tiempo de las utopías ha terminado. Solo quedan oasis, pequeños refugios. Un disco es ahora, más que nunca, un monstruo de mil cabezas. Se ha convertido en un dogma de fe para muchos entregarse al eclecticismo. Todos los estilos en un solo álbum, y la búsqueda de la melodía o la idea de canción parecen postergados, sino abandonados.

Piensa en el curador como un Dj. Su centro de operaciones es New York. La discoteca como una galería de Soho, una que mezcla detalles del Studio 54 y CBGB. Un proyecto musical que girara en torno al soul, la música brasileña, lo progresivo y psicodélico, el folk y todos los tags que te puedas imaginar. Si entre tus cómplices tienes a Bart Davenport, Jon Spencer, Lady Tigra y TV on the Radio quiere decir que tu concepto/scratch es atractivo. El vinilo proyecta flower power (hay humo por todas partes), y pareciera que los días de Woodstock y Monterrey hubieran regresado. En otros momentos, los más luminosos, imagina a Deborah Harry junto a Laetitia Sadier desencadenar el funky electro en estado puro: contundencia rítmica y resplandor glamoroso que marcan la ruta hacia la pista de baile. Luego deja que los sonidos sigan su curso, no intentes ordenar las piezas. Aquí no hay arriba o abajo, todo fluye y se organiza libremente. No hay singles evidentes, tampoco gurús, solo música.

The Phenomenal Handclap Band “You’ll Disappear”
Del álbum The Phenomenal Handclap Band(2009)
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The Vandelles «Going Downtown»

Una playa inmensa donde las olas no dejan de reventar durante todo el día. A ella llega Russ Meyer para rodar su nueva película. Tumbada en la arena, Tura Satana fuma todo lo que tiene a su alcance. Alguien del equipo de producción comenta que extraña a The Raveonettes, a los del Chaing Gang of Love: sensualidad y caos resueltos en menos de 3 minutos, mientras le muestra a su amigo una foto de la inacabable Sharin Foo. Cae la noche, a Tura el maquillaje ya se le terminó de correr, y tira las botas taco aguja a un lado del remolque. Recuerda 1965, y la mueca de lo que pudo haber sido una sonrisa se dibuja en su rostro. Apura un trago mientras escucha al mar terminar su recorrido accidentado sobre la costa en forma de una resaca de espuma interminable. El silencio de aquel lugar se ve interrumpido por la música que parece venir desde los sesentas traída por el rumor de las olas: por un momento, Tura piensa en Serie B, los muchachos de la producción en que les gustaría estar en New York y ver en vivo a los responsables de esa sucia descarga eléctrica. “The Vandelles” murmura uno de ellos, la actriz fetiche de Meyer cala hondo de su cigarro y espera que la canción y el océano sean uno para poder terminar de soñar.

The Vandelles “Going Downtown”
Del álbum Del Black Aloha (2009)
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Matt & Kim «Lessons Learned»

Del nuevo video de Matt & Kim se van a decir (y ya se dicen) muchas cosas: económico, austero, cliché, ofensivo, poco creativo, etc. Pero a todo lo anterior le tengo que agregar un adjetivo más: valiente. El dúo indie en esta ocasión no se andan con rodeos y deciden ser el foco de atención en el mismísimo centro cultural del mundo (léase New York, Times Square) a base de un lento desprendimiento de prendas.

¿Puntos resaltantes? La reacción de los transeúntes ante la desinhibida performance, y la lección en clave tolerancia cero que Kim aprenderá en los últimos segundos.

Matt & Kim “Lessons Learned”
Del álbum Grand (2009)

Grizzly Bear «Two Weeks»

Un corazón puede ser una isla desierta, un puerto imposible de conquistar. Una melodía, el arreglo preciso; el objeto de deseo de cualquier músico que se precie de serlo. Grizzly Bear consigue ambas cosas con su último disco, Veckatimest. Ambicioso y épico, se propone como una especie de ejercicio de estilo y síntesis de la música popular americana: del pop solar de los 60, de la psicodelia y el folk que copulan desde que el flower power hace lo suyo entre nosotros. Preciosista, delicado e intenso a la vez, con un marcado cuidado por las voces y las orquestaciones, todo se va construyendo de menos a más en cada una de las 12 piezas que componen el nuevo proyecto de la banda de Brooklyn. Estos osos neoyorquinos, como su colega Panda Bear, abrazan con devoción lo mejor del catálogo de Brian Wilson: el piano luminoso y los juegos corales del grupo junto a Victoria Legrand de Beach House en “Two Weeks” demuestran que Fleet Foxes no están solos en la empresa de hacer suya la canción perfecta.

Grizzly Bear “Two Weeks”
Del álbum Veckatimest(2009)
[audio:http://www.fileden.com/files/2009/4/24/2415963/grizzly%20bear%20-%20two%20weeks.mp3]

Telepathe «So Fine»

Hace algunos meses, Telepathe ya había llamado nuestra atención. Ahora, a punto de lanzar oficialmente su álbum debut, estrenan el video de su primer single, “So Fine”. Imágenes y sonidos que saludan la mezcla y la diversidad sin prejuicios (aunque las peculiares combinaciones gastronómicas que se muestran al principio del clip hacen presagiar un inminente lavado gástrico), y que prefiguran el efervescente ambiente de la escena musical de Brooklyn en la actualidad. Sintetizadores y juegos vocales femeninos que invitan a la pista de baile. El sonido del dúo neoyorquino se mueve con naturalidad entre el festivo hip hop y las atmósferas más reposadas y lánguidas del catálogo 4AD. Producido por Dave Sited de Tv On The Radio, Dance Mother confirma que el pop del futuro ya está aquí.

Telepathe “So Fine”
Del álbum Dance Mother (2009)
[audio:http://boxstr.net/files/4809476_wzbtu/telepathe%20-%20so%20fine.mp3]

Frances «Tightrope»

Definitivamente, Brooklyn se cuenta como una de las escenas más creativas y heterogéneas del momento. Frances es un sexteto abocado a elaborar un pop preciosista y sinfónico. Chico y chica encantan con sus deliciosos juegos vocales. Arreglos exquisitos, melodías en progresión ascendente, pequeños fragmentos de un discurso sonoro sutil y delicado.

Frances “Tightrope”
Del álbum All the While (2008)
[audio:http://boxstr.net/files/4694055_uswge/frances%20-%20tightrope.mp3]
[ratings]

Telepathe “Devil’s Trident”

Brooklyn siempre depara una nueva sorpresa en los últimos tiempos. En Telepathe se da la mano 4AD y Grand Royal, M.I.A. parece soñar a Mazzy Star. Si así suena el futuro, ya estamos en él.

Telepathe “Devil’s Trident”
Del álbum Dance Mother (2009)
[audio:http://boxstr.net/files/4596438_59hpa/telepathe%20-%20devil%5C%27s%20trident.mp3]

Matt & Kim “Daylight”

Una metáfora de los locales pequeñisimos en los que con seguridad deben tocar, el nuevo video de Matt & Kim (un adelanto de su segundo disco, que será publicado en los próximos días) es también un homenaje tanto al “Close to Me”de The Cure (sólo que en este caso la resignada apatía cede su lugar a un entusiasmo literalmente sin límites) así como, en el minuto final, a la idílica serie de fotos Neverland de Jan von Holleben. Como para curar la claustrofobia.

Matt & Kim “Daylight”
Del álbum Grand (2009)