Etiqueta: pop

Entertainment for the Braindead «Souvenirs»

En 69 nos encanta el ukelele, y si esa delicada y sugerente guitarrita es tocada por una teutona, nuestro interés se incrementa exponencialmente. Julia Kotowski, natural de Colonia, es la única responsable tras Entertainment for the Braindead: compositora, productora y ejecutante de todos los instrumentos del bello catálogo de estirpe folk que conforman los tres ep (Hydrophobia, Hypersomnia y Seven) que ha editado hasta el momento. Fulgurante presencia, que no desentonaría como una chica Gilmore, ha llevado su música por el sendero marcado por Drake y se solaza con gracia en las suites contemplativamente bucólicas del Five Leaves Left.

Música para el viaje, para ver el tránsito de las estaciones y que sirvió a Julia de compañía durante su gira del 2008. Pequeños fragmentos de un pop evocador y bipolar.

Entertainment for the Braindead “Souvenirs”
Del Ep Seven (2009)
[audio:http://www.fileden.com/files/2009/4/24/2415963/entertainment%20for%20the%20braindead%20-%20souvenirs.mp3]
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Sliimy «Wake Up»

Famoso en el circuito underground del pop gracias a su muy buena versión de «Womanizer» (¿pensabas que ya habías escuchado todos los covers?) llega el francés Sliimy, el único capaz de arrebatarle el trono del pop masculin@ a Mika.

Su álbum debut Paint Your Face contiene varias melodías que demuestran con gracia y alegría lo bueno de tener el sol de tu lado cada vez que despiertas, pero lo mejor de todo es que su estilo nunca llega a empalagar o saturar tus oídos. No es nada atrevido decir que podría convertirse en uno de los mejores discos de pop del año. Por el momento, presentamos el video de su primer single “Wake Up” para que conozcas mejor a Sliimy y a sus lentes de nerd que odiarás amar. Ding Dong.

Sliimy “Wake Up”
Del álbum Paint Your Face (2009)

Oasis en el reformatorio

La más popular de las canciones de Oasis es también la más versionada, en conciertos y karaokes por igual. Entre los covers más conocidos de “Wonderwall” están por supuesto los de Cat Power y Ryan Adams, tanto así que estos a su vez han dado lugar a numerosas sub-versiones, como lo puede comprobar cualquiera que se de una vuelta por YouTube. Si, como aquellos entusiastas con webcam y guitarra, tú también encuentras inspiración en el teléfono malogrado, aquí te ofrecemos el clásico de la banda británica (que se presenta esta noche en Lima) en tres agradables sabores: acústico, neosoul y lounge.

Not Without Grace “Wonderwall”

Duffy “Wonderwall”

The Mike Flowers Pop “Wonderwall”

Charlotte & Magon “Vagalam”

Serge Gainsbourg no puede con su genio y sigue seduciendo francesas, aún después de muerto. Esta vez su espíritu se ha posado sobre el cuerpo de un tal Magon, ciudadano israelí (Gainsbourg era judío) que conoció a Charlotte (oh casualidad, así se llama la hija de Serge) por internet y la invitó a viajar a su país para “crear un álbum de música pop auténtico y maravilloso”. El viejo truco funcionó: ambos se enamoraron mientras componían canciones, el dúo se convirtió en pareja y el disco se convirtió en testimonio de su pasión. Mismo viaje por el túnel del tiempo (y del amor), “Vagalam” nos transporta tanto a la lujuria de “Je t’Aime… Moin Non Plus” como a la ternura de “All I Need”, en una especie de chanson chillout perfecta para escuchar en la cama o en una nave espacial. ¡Va para ti, viejo mañoso!

Charlotte & Magon “Vagalam”
Del álbum Love Happening (2009)

La niña veneno

Sí, quizá muchos ya conozcan este affaire: la única razón por la que recién lo tomamos en cuenta se debe a que las dos partes ya hicieron todos sus descargos (además, en 69 nos salteamos Disney Channel), así que es hora de hacer un pequeño recuento de los highlights de tan épica discusión que se puede solucionar como un chiste en tres actos.

PRIMER ACTO (backstage de los Grammy 09)

Manager de Miley Cirus: “Miley realmente está obsesionada con ustedes y los quiere conocer”.

Radiohead: «Sí, pero nosotros no hacemos eso». Ouch.

SEGUNDO ACTO (días después)

Indignada Miley Cyrus: «Me fui porque estaba enojada. ¡No iba a ver el show! Ya había mensajeado a todos mis amigos, estábamos locos, arruinaré a los apestosos Radiohead, se lo diré a todos! (…) la razón por la cual estoy en esto es para hacer más feliz a la gente, cosa que otros no pueden decir”.

Sabio Thom Yorke: “Miley entenderá cuando crezca que no puede hacer todo lo que quiera”. Doble ouch…

TERCER ACTO (desenlace)

Miley Cyrus sentencia en actitud viva la vida: “Debo decir que Coldplay si fueron buenos, ellos sí me dedicaron un poco de su tiempo”.

Extraño pero cierto, mientras tanto se rumorea que los Jonas Brothers en su paso por Lima desean reunirse con Daniel F para preguntarle si pueden tocar su éxito “Al Colegio No Voy Más” junto a él.

Jonna Lee “My High”

De la mano de un insistente piano, Jonna Lee declara el fin de su dependencia afectiva con una orgullosa serenidad que se convierte en éxtasis (enfatizado por un coro casi gospel) y termina por volverse lamento (subrayado por una guitarra casi Radiohead). Me huele que la rubia vuelve con el bueno para nada de su ex.

Jonna Lee “My High”
Del álbum This is Jonna Lee (2009)

Miss Li “Bourgeois Shangri-La”

Juro que no se trata de una obsesión por las escandinavas. Ellas vienen a mí solitas (o en grupos). Como Miss Li (ningún parentesco con Lykke: su verdadero nombre es Linda Carlsson), cantante que parece haber encontrado su propio y particular estilo luego de coquetear descaradamente con todos los géneros musicales imaginables (entre ellos la ópera y el heavy metal), y que a pesar de una discografía que no abarca más de tres años ya ostenta un “best of” que pareciera indicar un ego descomunal (aunque con tres álbums editados anteriormente, al menos resulta más decente que esos one hit wonders que tienen el descaro de lanzar discos de “grandes éxitos”). Más allá de las anécdotas, a mí me ha conquistado con su “Bourgeois Shangri-La” (cualquier parecido con el Perú es pura coincidencia), intenso pop con sabor a soul y blues, y en el cual la señorita Li grita, cual gata encerrada, su desesperación ante el conformismo que la rodea. Será sueca, pero no es hueca.

Miss Li “Bourgeois Shangri-La”
Del álbum Dancing The Whole Way Home (2009)

Fol Chen “Cable TV”

Cuando Samuel Bing se enteró con horror de que la radio new wave que marcó su adolescencia había quebrado (¿sería por obsolescencia?), empezó a tener sueños en los que descubría que en realidad la estación había sido forzada a pasar a la clandestinidad por un villano llamado John Shade. Paranoia onírica que lo llevó a imaginar que salía a combatir a las fuerzas del mal junto a su enmascarada banda, Fol Chen, para lograr que ese bastión de los ochentas regresara al aire. Adolorida nostalgia que fue motor y motivo para que intentara recrear toda esa música en su álbum debut, del que forma parte “Cable TV”, seductor electropop que se vale del sitar y teclados minimalistas (y de un video con inquietante cuerpo de bailarinas) para cantar las bondades afectivas de la televisión por cable. ¿Qué vemos ahora, Miss Mainstream?

Fol Chen “Cable TV”
Del álbum Part 1: John Shade, Your Fortune’s Made (2009)

Lily Allen “Not Fair”

Víctima de la disfunción amatoria de un hombre por lo demás perfecto, una lujuriosa Lily Allen se queja con amargura de su dilema en “Not Fair”. Tragicómica insatisfacción que lamentablemente no es explotada en el video de este nuevo single de la fashion icon (y ahora sex symbol), inspirado más bien (sin mucha inspiración, hay que agregar) en los simpáticos arreglos country (con ecos de Morricone) de la canción. Tirar para adelante nomás, Lily.

Lily Allen “Not Fair”
Del álbum It’s Not Me, It’s You (2009)

Patrick Wolf “Vulture”

Yo lo sé, a mi no me engañan, detrás de este niño lobo que auguraba de una manera casi infantil posiciones mágicas no está otro más que David Bowie quien debe de haber realizado algún ritual de magia negra para adquirir el control de algún cuerpo joven. ¿Quién otro podría causar tremendo magnetismo escénico, provocar tanto revuelo en cada declaración y reinventarse de una manera tan fácil con el simple hecho de teñirse el cabello? Y si a esto le sumamos sus grandes estrategias comerciales –sus seguidores pueden volverse accionistas de su próximo álbum- ya no deberíamos tener dudas, se trata del astuto viejo zorro de Bowie… y en el hipotético caso que no lo sea, entonces estaremos hablando del más digno de todos sus herederos.

Mientras esperamos por The Bachelor (antes llamado Battle) tenemos el primer single “Vulture”, que en lugar de ofrecer magia y pop alegre muestra una posición mucho más torturante y caótica: ella trepa en tu mente más rápido de lo que el video derrite tus ojos.

Patrick Wolf “Vulture”