Autor: Caleta

Kasms “Bone You”

Kasms declara el estado de emergencia en este tema que suena como una alarma y una catástrofe a la vez, y en el cual la voz de Rachel Mary Callaghan emula el canto de una sirena… de ambulancia. Sin embargo, la urgencia no es médica sino sexual: ella quiere tocar algo más que tu corazón. Y si el gemido final de “Bone You” te recuerda al del fenomenal e igual de lujurioso “Date with the Night”, no estoy solo. Coincidencia que se extiende al peinado y las minis de Karen O, pero también al frenético despliegue en escena de ambas vocalistas (sin mencionar las odiosas comparaciones con X-Ray Spex). ¿Los Yeah Yeah Yeahs británicos? Fuck, yeah!

Kasms “Bone You”
Del álbum Spayed (2009)

Jonna Lee “My High”

De la mano de un insistente piano, Jonna Lee declara el fin de su dependencia afectiva con una orgullosa serenidad que se convierte en éxtasis (enfatizado por un coro casi gospel) y termina por volverse lamento (subrayado por una guitarra casi Radiohead). Me huele que la rubia vuelve con el bueno para nada de su ex.

Jonna Lee “My High”
Del álbum This is Jonna Lee (2009)

Novalima “Coba Guarango”

Vivo en un país donde la música que se escucha en la calle es llamada “world music” en otras partes del mundo. Será por eso que nunca me he sentido motivado ni impulsado a escuchar música “exótica”. Más como etiqueta que como experiencia, la world music es para mí música de otro planeta, un ghetto global de sonidos que sólo visito por accidente o arranques de esnobismo. Y fue precisamente sin querer que aterricé hace un rato en un prestigioso ranking europeo dedicado a este “género”, y donde descubro, además de la presencia en lugar expectante de Sonido Amazónico!, disco de la banda neoyorkina Chicha Libre que recrea la cumbia peruana, que el primer puesto lo ocupa nada menos que el álbum más reciente de Novalima (¿nuestro propio Vampire Weekend?), el combo nacional que ha logrado con gran éxito, de crítica y público, lo que parecía, a juzgar por los fracasados intentos por parte de otros músicos (criollos de pura cepa y oportunistas del nacionalismo por igual) una utopía, si no una pésima idea: modernizar la música afroperuana. ¡Dénles ya los laureles deportivos!

Novalima “Coba Guarango”
Del álbum Coba Coba (2008)

Miss Li “Bourgeois Shangri-La”

Juro que no se trata de una obsesión por las escandinavas. Ellas vienen a mí solitas (o en grupos). Como Miss Li (ningún parentesco con Lykke: su verdadero nombre es Linda Carlsson), cantante que parece haber encontrado su propio y particular estilo luego de coquetear descaradamente con todos los géneros musicales imaginables (entre ellos la ópera y el heavy metal), y que a pesar de una discografía que no abarca más de tres años ya ostenta un “best of” que pareciera indicar un ego descomunal (aunque con tres álbums editados anteriormente, al menos resulta más decente que esos one hit wonders que tienen el descaro de lanzar discos de “grandes éxitos”). Más allá de las anécdotas, a mí me ha conquistado con su “Bourgeois Shangri-La” (cualquier parecido con el Perú es pura coincidencia), intenso pop con sabor a soul y blues, y en el cual la señorita Li grita, cual gata encerrada, su desesperación ante el conformismo que la rodea. Será sueca, pero no es hueca.

Miss Li “Bourgeois Shangri-La”
Del álbum Dancing The Whole Way Home (2009)

The Bombettes “Oh Boy”

Con ustedes The Bombettes, cinco suecas rápidas y furiosas que vienen a reclamar, quizás con mejores argumentos, el vacío dejado por sus compatriotas, las venidas a menos Sahara Hotnights. Punk con testosterona femenina pero sin veneno feminista. ¡Más girl riot, menos riot grrls!

The Bombettes “Oh Boy”
Del EP You Have No Chance, Lance! (2009)

Giorgio Tuma “Let’s Make the Stevens Cake!!!”

Giorgio Tuma escala los Apeninos y termina en la punta del Corcovado vía un disco que vuelca su amor por la música brasileña. Romance del que da fe “Let’s Make the Stevens Cake!!!”, la samba vista con los lentes de sol del indie pop, idílico tema más apropiado para escuchar en tu dormitorio que para bailar en un sambódromo (aunque puedes intentar mover los hombros), y del que Burt Bacharach sin duda estaría orgulloso.

Giorgio Tuma “Let’s Make the Stevens Cake!!!”
Del álbum My Vocalese Fun Fair (2009)

Kelli Ali “What to Do”

La artista antes conocida como Kelli Dayton se hace llamar ahora Kelli Ali. Más conocida en realidad como la vocalista original de los Sneaker Pimps, Kelli fue separada del grupo luego del aclamado Becoming X (del que se desprendieran hits como “Spin Spin Sugar” y “6 Underground”), supuestamente por razones creativas, pero más probablemente por purita envidia (uno de sus fundadores decidió ponerse al frente del micrófono), lo que la llevó a convertirse en solista a la fuerza, iniciando así una carrera que, lejos de insistir con el trip hop, la ha visto transitar por el dream pop y el rock and roll, y que acaba de recalar en el folk. Giro que ha incitado a las comparaciones con Goldfrapp, pero las diferencias entre el Seventh Tree y el el disco más reciente de Ali son evidentes. El Rocking Horse es decididamente más bucólico, por momentos casi medieval (notable lo de «The Savages»), y al mismo tiempo más psicodélico. Por otro lado, si Nick Drake hubiera decidido cambiar de sexo antes que de dimensión, quizás sonaría como Kelli en “What to Do”. Venganza literalmente dulce de Ali (de los Sneaker Pimps nadie quiso saber más).

Kelli Ali “What to Do”
Del álbum Rocking Horse (2008)

La Bien Querida “Corpus Christi”

Con un título de equívoco contenido cristiano y que más bien alude al calvario (ese que duele de verdad) de no poder ver al ser amado, La Bien Querida nos entrega otra filigrana de innegable (ni el apóstol Pedro lo haría) filiación con La Buena Vida, más su toquecito de Belle and Sebastian. ¡Aleluya!

La Bien Querida “Corpus Christi”
Del álbum Romancero (2009)

First Aid Kit “You’re Not Coming Home Tonight”

Y en el rubro de lolitas suecas, les presentamos a First Aid Kit, dos hermanitas (una de ellas con quinceañero recién celebrado) hinchas de Bright Eyes e inusitadas cultoras de un folk que bien podría hacer poner las barbas en remojo a, digamos, Devendra Banhart. De hecho, el delicado country de “You’re Not Coming Home Tonight” las insinúa también como aspirantes al cetro de Neko Case (¡69 también sabe hypear!). La reciente edición norteamericana de su EP Drunken Trees incluye además el cover de “Tiger Mountain Peasant Song” de Fleet Foxes, que las hiciera conocidas en la blogósfera, además de tres videos de canciones interpretadas, apropiadamente, en pleno bosque. Cuidado con el lobo nomás, niñas.

Lema: “We aim for the hearts, not the charts!” (que, si quisiéramos conservar la rima, podríamos traducir como “Queremos conquistar corazones, no escalar posiciones!”)

Si no te gusta, podria gustarte: Cher, Metallica

First Aid Kit “You’re Not Coming Home Tonight”
Del EP Drunken Trees (2008)