Alex Anwandter // Rebeldes

Si bien Odisea era un proyecto con un concepto centrado en el resentimiento hacia las caóticas ciudades latinas, este se ocupaba también de los fantasmas de un pasado en permanente retorno. Este aspecto cobra primer plano en Rebeldes y de esta manera muestra el lado más humano del universo lírico de Anwandter.

Para esta misión abandona el oscuro lado experimental de su bailable debut y abraza con placer el alegre y despechado pop juvenil propio de la FM. Para comprender mejor el asunto entiéndase a “Cabros” como la antítesis del reciente “Tatuaje”, ambos primeros singles de sus dos discos en solitario; mientras el primero es un introvertido llamado de regreso a la niña amiga de infancia, el segundo resulta ser una agridulce despedida con pincelada gay friendly que rehúye a la polémica y busca más bien la sinceridad.

La mayor virtud de Rebeldes consiste en utilizar la estrategia pop y adaptarla al estilo Anwandter: todos los matices del manual de la clásica canción de amor que se han expuesto desde The Shangri-Las hasta Mecano puestas al servicio de las cada vez más logradas letras del chileno. Queda demostrado nuevamente que la gracia de un disco pop no radica tan solo en provocar el baile y/o el llanto, también se encuentra en poder mantenerse joven eternamente.

Alex Anwandter “Tatuaje”
Del álbum Rebeldes (2011)

White Hinterland «Teenage Dream» (cover de Katy Perry)

Katy Perry es una sobreviviente. Un alma confundida entre sus creencias cristianas y el asedio del mefistotélico Russell Brand. Una adicta al auto-tune y a la parafernalia de las pin-up. El año pasado bañó de crema y lascivia a la audiencia de Nickelodeon. Plasmó el ideario de la adolescente que luego será popular en Teen Mom en un catálogo de canciones de alta rotación en los medios. Quizá el universo onírico juvenil fue llevado al cenit musical por una pareja de melómanos narcotizados, pero no cabe duda que el álbum de la versión edulcorada de Bettie Page pasó inadvertido para pocos.

Inciertos son los caminos que toma la vanguardia. Imagino a Cocteau Twins haciendo levitar algún single de Debbie Gibson. A Kevin Shields manipulando las melodías de Tiffany y transformando las compras en los centros comerciales en una cita con la nostalgia. Ejercicios de estilo que desafortunadamente jamás fueron registrados. Sin embargo, el single de la Perry no ha corrido igual suerte. La colisión ha sido brutal. El paisaje se ha pixeleado y ya no se distinguen los tonos pastel. Se dibujan muecas de sonrisa y cuerpos jadeantes esperan una próxima dosis. Tricky parece esconderse detrás de las máquinas listo a participar en la sesión. Ahora Katy también pasea errante por una California fantasmal.

White Hinterland “Teenage Dream” (cover de Katy Perry)

Francois Peglau «Goldman Sachs Rules the World»

Hubo una vez en la tierra del sol un poeta que se precipitó sobre los cielos e inundó los campos de propaganda impresa en papel japón. Soñaba con cambiar el mundo con versos que se desplegaban como fruta, pero su palabra libre y proletaria no realizó la gran transformación. El verbo y la melodía parecen estar subyugados a los dictados del mercado. La revolución solo funcionó en los syllabus y manifiestos de los bohemios de café. Generalmente sus momentos de lucidez coincidían con la hora feliz.

Pero los abogados del mundo jamás serán vencidos. Le sacan la lengua al sistema y desempolvan la guitarra y las programaciones de matiné para escapar de la locura. Las corporaciones han decretado el fin del verano y, al menos mientras dure esta canción, yo he decidido que no estaré triste.

Francois Peglau “Goldman Sachs Rules the World”

Del álbum Random Singles (2012)

M.I.A. «Bad Girls»

La artista occidental llegó a Marruecos junto a su compinche Romain Gavras para dar el siguiente paso en su campaña de guerrillera visual. En esta ocasión no se exhiben imágenes que parecen orquestadas por la mente de Eric Cartman. No, en esta ocasión no hay una crítica feroz contra los discursos fascistas y totalitarios. Para el video de su nuevo single, la chica más cool del planeta lleva Rápidos y Furiosos y Enchúlame la Máquina al desierto. Un despliegue visual exuberante y coreografías que no son ejecutadas por la guardia de elite de Gaddafi. La cólera de Alá no caerá sobre M.I.A. y jamás se dictara una fatwa contra ella. El sistema respira aliviado pues ella no desacraliza ni cuestionada nada. La revolución con flow deberá esperar. Quizás para la próxima, querido hipster.

M.I.A. “Bad Girls”

Hospitality «Eighth Avenue»

El slacker olvida las rampas y toma las baquetas. Ramona sale de la tienda de comics y se acerca al micro. Él deja de memorizar los capítulos de Seinfeld y enciende el amplificador. Llevan poleras de Yo la Tengo y Belle and Sebastian. Intercambian mixtapes de bossa nova y pop mediterráneo. Llevan raros peinados modernos. Apuestan por el collage, por la totalidad fragmentada y explorada con nostalgia. Abandonan el college y vagan por las calles de Williamsburg. En un café creen ver a Wallace y Jobs tarareando una triste melodía.

Hospitality “Eighth Avenue”
Del álbum Hospitality (2012)

Field Mouse «Glass»

Cercano a ser comparado con el comercial para una línea de champú, el último video de Field Mouse es un pretexto para observar en toda su plenitud a su vocalista. Como si fuera una musa de la Coppola, Rachel Browne muestra sus mejores argumentos al lente. Si los Die Antwoord ponen en primer plano rostros y cuerpos ajenos a lo sublime, esta vez contemplamos con deleite y en cámara lenta imágenes más estimulantes para los sentidos. Cabellos al viento y coquetería innata para entregar hacia el final una sonrisa que debería ser la génesis del dream pop.

Field Mouse “Glass” (2012)

Capullo con Lido Pimienta «A Quien Amas En Realidad Es A Mí»

Una cumbia triste. Una candorosa pachanga. Lido Pimienta haciendo una confesión en medio de la fiesta. La historia de telenovela se convirtió en gozadera. Programaciones de juguete y letras que no quieren cambiar el mundo y que se limitan a exponer el diario de una adolescente. Un trío de Aguas Calientes se arma de sintetizadores, samples y melodías pegajosas para alborotar los corazones y los pies de toda la vecindad. Ellos deconstruyen el ritmo tropical y ponen a bailar a todos los zombies que inundan las calles a diario. Sabrosura y cadencia ideal para entregarse al ritual.

Capullo “A Quien Amas En Realidad Es A Mí” (con Lido Pimienta)
Del álbum Testigos del Fin del Mundo (2012)

Die Antwoord «I Fink U Freeky»

Terrorismo visual que subvierte lo estéticamente agradable. Si Aphex Twin manipulaba y trastocaba las imágenes aproximándolas al límite de lo tolerable, Die Antwoord lleva este ideal un paso más allá. Cada trabajo se regodea en lo asqueroso y grotesco, mostrando el otro lado, ese que no se corresponde con el canon de belleza imperante. Hijos bastardos de Korine, heraldos de lo escatológico, son tu pesadilla hecha realidad. El hip hop recupera con este combo sudafricano el riesgo y la peligrosidad, la capacidad de erosionar y criticar al sistema desde la música, algo que no representan Eminem, Snoop Dogg y demás raperos de talk show. Ellos son el verdadero espejo de estos tiempos. Abre los ojos y ve el presente.

Die Antwoord “I Fink U Freeky”
Del álbum Ten$Ion (2012)

Summer Twins «I Will Love You»

Nada más injusto que el pop ante el paso del tiempo. A cada momento surge una nueva aspirante a la expectativa de que esa estrella, quizá la dulce Zooey o ese lindo minino llamado Best Coast, muestre señales de temprana extinción. Así con el rumor de las olas californianas acompañando sus ensayos, las hermanas Chelsea y Justine Brown traen nuevamente la resaca de los sesentas a primer plano: una celebración de la vida entre coros que prometen el mejor verano y guitarras que tiñen de rosa. Si las cosas siguen así, Deschanel y compañía deberán recibir los próximos rayos de sol en Miami.

Summer Twins “I Will Love You”
Del álbum Summer Twins (2012)

White Rabbits «Heavy Metal»

La sinfonía del robot que esbozaron los germanos se abre paso entre tormentas eléctricas y ritmos circulares. Ese es el punto de inicio. Al sonido se sobreponen imágenes insólitas que excitan a las estudiantes de arte, un juego audiovisual muy posmoderno y regio: coreografías absurdas, texturas resaltadas, mareas de colores y personajes excéntricos. Un émulo de Tristan Tzara debe tomar la cura acompañado y alentado por dos maniquís con el cuerpo alerta y el alma en estado de suspensión. Los rayos catódicos embriagan a los espectadores y actúan como un placebo de su realidad 2.0. Después de eso solo nos queda el magenta.

White Rabbits “Heavy Metal”
Del álbum Milk Famous (2012)