Los Ingenieros Alemanes // Efecto Campo EP

Sin llegar al ansiado disco debut toca despedirse de Los Ingenieros Alemanes, quinteto de Madrid que parece buscar aniquilar primero a sus seguidores antes de aceptar su disolución, tomando como principal arma su último EP, Efecto Campo, una obra donde predomina el shoegaze emocionalmente agresivo en cuatro de sus cinco temas, estando la excepción punk en la impotencia adolescente de “Lampan”.

Efecto Campo más que una despedida parecer ser el deseo consciente de crear un hito que sustente el mito de la banda que prefiere retirarse antes de nacer. Y si bien este nuevo EP consolida la idea de que estamos ante el formato perfecto para poder comprimir la fuerza de Los Ingenieros Alemanes, es innegable que hubiera sido interesante escuchar su performance en una producción de larga duración.

Aunque suene contradictorio, quizá el paso del tiempo nos devuelva la vigorosidad de esta estrella tempranamente apagada.

Los Ingenieros Alemanes “Ignorar y Perder”
Del EP Efecto Campo (2012)

 

Je suis fatigué

Procrastinar, aplazar ad infinitum esa reseña. Mirar alrededor y encontrar siempre algo mejor que hacer. Exponer las menudencias de tu vida en 140 caracteres, por ejemplo. Reivindicar oportunamente el ocio y pensar que podrías escribir una novela sobre tus agujetas antes que ocuparte de esos sonidos sugerentes que giran constantemente a tu alrededor. Y encargas la sucia tarea de cumplir con esa obligación, nuevamente, a un recopilatorio.

Al menos otros podrán escuchar antes del fin una melodía oriental deformándose y mutando deliciosamente en manos de un artesano caribeño. C’est tout.

Red Shoe Diaries “Ice and Snow”

Elias “Hands and Knees”

Beach Fossils “Shallow”

SAUNA “Glitter Party”

Lescop “La Forêt”

Woodsman “Supernal Radionics”

Burning Hearts “Burn Burn Burn”

Fujiya & Miyagi “Your Silent Face” (cover de New Order)

Basement Batman “On A Streak”

Delta Spirit “California”

Bears “Perfect Girl”

Gary “Love is Love”

Inca Gold “Atom”

Los Chapillacs vs Mad Professor “Chullachaqui Dub”

 

Man Without Country «Puppets»

Somos como una noviecita adolescente. Ilusionadas, regresamos a los mismos tonos radiantes sobre dulces atmósferas cargadas. Nos inventamos romances en paisajes de naturaleza vasta y cielos color pastel, tatuajes triangulares y jugueteos tontos en cámara lenta. Luego, los estribillos exigentes y sintetizadores tambaleantes. La euforia del desamor nos encanta. La nostalgia que solo existe en nuestro trillado credo adolescente nos termina por intoxicar. Ya deberíamos ir pensando en aceptar la realidad, madurar y entablar algo serio con, tal vez, Wilco. Pero, ay, es que es tan lindo esto.

Man Without Country “Puppets”

Tomorrow’s World «So Long My Love»

Afortunadamente apagaron el vocoder. Haciendo gala de sutileza y elegancia, Air acompañó a las hermanas Lisbon en su excursión idílica entre la vida y la muerte para luego remontar los cielos y redescubrir extasiados lo que Méliès encontró en el lado oculto de la Luna. En esta ocasión, Jean-Benoît Dunckel funge de Gainsbourg 2.0 y tiene a su lado a la cautivadora Lou Hayter. Nuevamente la inspiración se encuentra en el pasado, en las películas de espías de los sesentas, en las chicas yeyés, en la contemplación de las estrellas a través del filtro de una copa de champagne. Mientras un auto muerde el asfalto de las pistas y las programaciones electrónicas se deforman en la oscuridad, la hermana menor de Christina Hendricks le lanza un beso a la silueta que va desapareciendo en el retrovisor.

Tomorrow’s World “So Long My Love”
Del álbum Kitsuné Parisien II (2012)

Templeton «Los Días»

– Hay guitarras lánguidas y aires de verbena.

– Oh no, otra vez La Bien Querida…

– No, ella debe estar pintando algún fresco. Se sienten ecos de canción mediterránea.

– El adjetivo, cuando no da vida, mata. Pero las cuerdas me transportan a Donosti.

– El video te hará ver otras playas. Pensar en Safo, en la adoración del cuerpo femenino. En tener una maratón de L World el fin de semana.

– Tanto filtro de colores y esa iluminación tan cuidada. ¿No es un video de Canada?

– No, está codirigido por Milton Mahan de Dënver. Quizá es la respuesta femenina a “Los Bikers”.

– Son lindos los fetiches y de paso me recuerdan que las chicas que leen a Marx también pueden ir al cielo.

Templeton “Los Días”
Del álbum El Murmullo (2012)

Young Galaxy «We Have Everything»

No pierdan la fe, hermanos. He visto el futuro y es hermoso. Un año es más que suficiente para reflexionar. Ahora desháganse de sus gestos irónicos, de sus vicios materiales, de sus preocupaciones, de su monótono paso apurado, de toda esa basura moderna que los sigue hundiendo. No necesitamos nada en este culto. Encontraremos la salvación en voces cálidas y en repetitivos sonidos hipnóticos. Oremos, salgamos a dar paseos bajo la lluvia, al ritmo de celestiales melodías ochenteras. Sentémonos a ver el día pasar. Si no funciona, tengo métodos más enérgicos para ustedes.

Young Galaxy “We Have Everything”
Del álbum Shapeshifting (2011)
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Bill Callahan «So Long, Marianne»

Cenizas y silencio. Un barítono se apropia de uno de los salmos favoritos del poeta y lo cubre de electricidad. Los sesentas brillan en las colinas y las parejas no dejan de reír y llorar. Los colores se van alternando y las promesas repetidas en el atardecer de la isla griega se diluyen en el mar. Lo inscrito en la palma de la mano ha desaparecido y el conflicto se resolverá solo en el diván o el bar más cercano. El condenado arrastra las palabras, invoca a todos los símbolos cristianos, apela a las oraciones y musita su nombre invocando piedad: lo único que le devuelve el cielo es un ángel malherido. Ella ya te olvidó, judío maravilloso, y nuevamente todo vuelve a comenzar.

Bill Callahan “So Long, Marianne” (cover de Leonard Cohen)
Del álbum The Songs of Leonard Cohen Covered (2012)

Diosque // Bote

Juan Román Diosque vuelve a sorprender con su segundo disco, el primero registrado en estudio. Pop minimalista y de raigambre electrónica que acompaña los juegos de palabras que casi siempre hablan del amor y sus desencuentros.

Bajo la tutela de Daniel Melero, Diosque se sumerge en un disco menos experimental y en el cual las guitarras cobran un mayor protagonismo, dándole un corte más pop a sus interpretaciones, tal es el caso de “Melancolía del Futuro”, un tema que fácilmente podría sonar en las últimas FM’s .

En este álbum el tucumano entrega nuevas versiones de temas antiguos como “La Dictadura de tu Belleza” (incluida en el Ep “Rebajadas 2008”), que revelan a un autor más maduro musicalmente y deja notar la influencia de su productor. Otra de las revisiones del pasado es “Basural”, de su debut discográfico, I Can Cion: una pieza reposada y de íntima entonación, que por un momento hace olvidar a lo que realmente alude. Incluso en los dos temas instrumentales (“Aires” y “Dos”) se puede apreciar el cambio de su propuesta y cuánto se ha enriquecido su sonido con el trabajo de estudio.

Trece temas breves. Fragmentos de pop en estado elemental.

Diosque “Distancia”
Del álbum Bote (2012)

Pedropiedra «En Esta Mansión»

Hacer canciones de la nada. O de la sensación de habitar en la nada. Sin fruncir el ceño y refugiado en un sentido del humor que evade el cinismo, Pedropiedra visita lo cotidiano, observa lo familiar y deshace esa realidad. Imágenes sutiles y cálidas son las que se proyectan mientras atisbamos curiosamente el claroscuro de la habitación. Una delicada distorsión envuelve la voz, y fluye libremente con ella. Si Bochatón encontraba la verdad ante el cartel de Pinamar, en el caso del cantautor chileno el sentido palpita intensamente en el menospreciado espectáculo de lo íntimo.

Pedropiedra “En Esta Mansión”
Del álbum Cripta y Vida (2011)

Singapur «Pedime»

Los prefería amateurs. Babasónicos sacando al diablo de Lanús y haciéndolo bailar al son de su propio ritmo. Miranda! convirtiendo la fotonovela a lo Pimpinella en un artefacto cool. Un skater domó al ñandú. Una polaroid del confeti antes de Glee. Pero luego todo cambió: Dargelos vagaba sedado ante el reflejo de su rostro en el horario estelar gaucho y la guitarra de Lolo comenzó a amenizar las travesuras del payaso Ronald. Ahora otros se calzan mejor los patines y recuerdan que en Argentina el pop no ha muerto. Lírica unisex y oda al hombre sintetizador al servicio del melodrama urbano de todos los días.

Singapur “Pedime”
Del álbum Holograma (2011)