Klaus & Kinski «In the Goethe»

El romanticismo te aguarda en este rincón. Ha partido de Murcia y con sutileza y humor revisita los tópicos que le son habituales: la muerte y el amor danzan a la luz de la Luna acompañados de delicadas cuerdas y la voz de Marina. Tras tres discos, K&K van dejando atrás toda comparación con los héroes del shoegazing, el indie norteamericano o la canción mediterránea para instaurar con clase su propia tradición: un eclecticismo sonoro que no desentona y que se pasea con elegancia por el ritmo que mejor le conviene. En esta ocasión la predilección por lo germano reaparece y en su apacible sonata relata una cita atemporal teñida de rojo y negro. Tras su escucha se puede avistar a las parejas de amantes acercándose a la torre más próxima.

Klaus & Kinski “In the Goethe”
Del álbum Herreros y Fatigas (2012)

Turnpike Glow «1986»

Teclados a lo MGMT en etapa «Kids», viejo truco con nuevos rostros. Vale hacerse el olvidadizo y caer de nuevo como si fuera la primera vez; no te preocupes que aquí no te delataremos.

Sí, te hablo a ti hipster que gozó del EP de presentación de Foster The People y menospreció su disco debut: tienes una nueva oportunidad melómanamente megalomaniaca para hacer tuya esta melodía hasta que algún día (quizás en un centro comercial al que en verdad no quisiste ir) la escuches a todo volumen. Ultraje.

Sabrás que hacer, estás acostumbrado a cambiar lágrimas por sarcasmos. Tan solo recuerda que al retirarte no debes ladear la cabeza ni seguir el ritmo con el pie. Resignate y deja que la canción devore al mundo.

Turnpike Glow “1986”

Royal Headache «Girls»

Jóvenes ebrios jugando con viejas guitarras afiladas en una tarima improvisada. Cervezas y adolescentes pasan volando sobre las cabezas de un grupito de gente que baila en el piso pegajoso y lleno de vidrios rotos. Entre todo el desenfreno se llega a distinguir una voz apasionada y entusiasta que nos obliga a abandonar cualquier rezago de pretensión y sumergirnos en inocentes estados alterados. Dale, lo mundano siempre fue más divertido, nada puede salir mal.

Royal Headache “Girls”
Del álbum Royal Headache (2012)

Francois Peglau «I Wonder»

Diligentemente, Peglau pone todos sus instrumentos al servicio de su compañera. No es el arsenal de un músico progresivo, parecen más bien los juguetes de un niño inquieto. El ukelele marca la pauta de la melodía y señala las reglas del juego: celebremos el encanto de lo mínimo y dejemos el onanismo conceptual para los templos rockeros. Sin olvidar los devaneos de las bolsas de valores y las acreditaciones comerciales rutinarias, la pareja disfruta esta vez la creación de su primera canción de cuna.

Francois Peglau “I Wonder”
Del álbum Random Singles (2012)

 

Death Grips «Get Got»

Death Grips es un trío de rap californiano. Se presentaron el año pasado con Exmilitary, su primer disco, como una de las propuestas más innovadoras, agresivas y oscuras de la nueva escena hip-hopera. Letras perversas y enredadas, plagadas de lujuria, pánico, alucinaciones metafísicas y agitación política. Haciendo conscientemente del ruido desorientador y la fealdad la única forma de expresar significados abstractos y sutilezas musicales para el capo que pudiera recogerlas. Bah, al menos eso dice la Internet. Yo no lo escuché. Este año, Death Grips tiene previsto editar dos álbumes y su segundo single se siente más accesible, siempre poderoso y emocionante.

Death Grips “Get Got”
Del álbum The Money Store (2012)

Dominique A «Rendez-nous la Lumière»

Tras 20 años, y como al principio de su carrera, Dominique A disfruta en contar una historia, en desplegar la acción sobre un pentagrama. Como Callahan o Sr. Chinarro, han podido cambiar las formas de narrar, simplificado las estructuras y dejado caer las máscaras, pero sin perder nunca el lirismo y la sugerencia. Quizá el cantautor galo prefirió abandonar el barroquismo y los arreglos suntuosos, además del afán por abarcarlo todo cediéndole esa posta a Biolay. El adelanto de su nuevo disco lo muestra más cercano que en el pasado; más Eguren y menos Vallejo en su discurso musical. Una cabalgata sonora que acompaña una voz orgullosa y clara. Pareciera que el francés finalmente contempla en el horizonte un astro en fase creciente.

Dominique A “Rendez-nous la Lumière”
Del álbum Vers les Lueurs (2012)

Tomorrow’s World «So Long My Love»

Afortunadamente apagaron el vocoder. Haciendo gala de sutileza y elegancia, Air acompañó a las hermanas Lisbon en su excursión idílica entre la vida y la muerte para luego remontar los cielos y redescubrir extasiados lo que Méliès encontró en el lado oculto de la Luna. En esta ocasión, Jean-Benoît Dunckel funge de Gainsbourg 2.0 y tiene a su lado a la cautivadora Lou Hayter. Nuevamente la inspiración se encuentra en el pasado, en las películas de espías de los sesentas, en las chicas yeyés, en la contemplación de las estrellas a través del filtro de una copa de champagne. Mientras un auto muerde el asfalto de las pistas y las programaciones electrónicas se deforman en la oscuridad, la hermana menor de Christina Hendricks le lanza un beso a la silueta que va desapareciendo en el retrovisor.

Tomorrow’s World “So Long My Love”
Del álbum Kitsuné Parisien II (2012)

Young Galaxy «We Have Everything»

No pierdan la fe, hermanos. He visto el futuro y es hermoso. Un año es más que suficiente para reflexionar. Ahora desháganse de sus gestos irónicos, de sus vicios materiales, de sus preocupaciones, de su monótono paso apurado, de toda esa basura moderna que los sigue hundiendo. No necesitamos nada en este culto. Encontraremos la salvación en voces cálidas y en repetitivos sonidos hipnóticos. Oremos, salgamos a dar paseos bajo la lluvia, al ritmo de celestiales melodías ochenteras. Sentémonos a ver el día pasar. Si no funciona, tengo métodos más enérgicos para ustedes.

Young Galaxy “We Have Everything”
Del álbum Shapeshifting (2011)
[audio:http://boxstr.net/files/5277025_vzgqs/young%20galaxy%20%20we%20have%20everything.mp3″>young galaxy – we have everything.mp3]

Pedropiedra «En Esta Mansión»

Hacer canciones de la nada. O de la sensación de habitar en la nada. Sin fruncir el ceño y refugiado en un sentido del humor que evade el cinismo, Pedropiedra visita lo cotidiano, observa lo familiar y deshace esa realidad. Imágenes sutiles y cálidas son las que se proyectan mientras atisbamos curiosamente el claroscuro de la habitación. Una delicada distorsión envuelve la voz, y fluye libremente con ella. Si Bochatón encontraba la verdad ante el cartel de Pinamar, en el caso del cantautor chileno el sentido palpita intensamente en el menospreciado espectáculo de lo íntimo.

Pedropiedra “En Esta Mansión”
Del álbum Cripta y Vida (2011)